Chants de la tradition séfarade judéo-espagnole : de l'Andalousie médiévale aux pays de l'ex-empire ottoman

Psychomoteur La capacité de perception : Le travail prendra en compte le savoir-faire de l'élève en matière d'analyse du son, ses possibilités de mémorisation, le développement de ses réflexes liés à l'audition et à l'écoute, la prise de conscience et le développement de ses perceptions sensorielles : posture, qualité de détente, perception physique d'une pulsation et d'un rythme dans le corps, prise de conscience des différents résonateurs vocaux. Les capacités physiques concernent la mise en espace corporelle du chanteur, l'indépendance et la coordination du geste vocal et instrumental (percussion), la maîtrise de son appareil phonatoire et de la variété des timbres, la distinction et/ou le mélange voix de tête et voix de poitrine, la souplesse et la vélocité de la voix, l'amplitude de la respiration, la pulsation interne, la faculté de chanter et d'interpréter en étant détendu. Cognitif La faculté de compréhension doit permettre à l'élève d'associer les différentes connaissances adaptées à la situation musicale dans laquelle il se trouve : reproduire une phrase musicale transmise oralement par l'enseignante, interpréter correctement des informations à partir d'une partition, identifier une structure rythmique (s'il y en a une) et la reproduire. Concernant l'application, l'élève doit pouvoir interpréter un chant en prenant en compte son sens et son style ainsi que les divers éléments de connaissance et de savoir-faire associés, préalablement acquis. Socio-affectif Essentiellement le désir et le plaisir de chanter, le désir d'interpréter et de partager de façon empathique avec le public un répertoire spécifique, dans le cadre d'un travail collectif et individuel. L'enseignement conduira chaque élève à reconnaître sa juste place, en lien bienveillant avec celle des autres. La capacité à se produire sur scène, en solo et/ou accompagné, dans une interprétation juste et une qualité de présence corporelle et vocale susceptible de toucher son public. Artistique La capacité à travailler à partir d'enregistrements de référence dans un style donné et à développer sa singularité vocale et émotionnelle, en mobilisant l'acquis antérieur, tout en développant des éléments permettant une extension de ses possibilités. La capacité, à partir d'un chant donné, de faire des choix d'interprétation, de prendre des décisions en termes de structure, de rythme, d'accompagnement, en mobilisant l'acquis antérieur et en développant des éléments permettant une extension de se

• Exercices vocaux et improvisations sur les modes de base • Utilisation des différents registres vocaux • Approfondissement du travail sur les mélismes et les ornementations • Assouplissement et présence corporelle et scénique • Chants judéo-espagnols du Maroc et de l'ex-empire Ottoman (chants de noces, berceuses, kantigas, romances) • Chants à caractère religieux (coplas) de la tradition judéo-espagnole et séfarade (Nuestro senyor Elohenu, Ygdal) • Tradition arabo-andalouse et judéo-arabe (harramtou bik nouassi, ya oummi, autres…) • Musique de l'Espagne médiévale : Cantigas de Santa Maria, cantigas de Amigo … • Chants séfarades de la péninsule balkanique, d'Asie Mineure, de Grèce ... • Exercices vocaux et improvisations sur différents modes • Utilisation des différents registres vocaux • Approfondissement du travail sur les mélismes et les ornementations • Asseoir sa présence corporelle et scénique • Développer son langage émotionnel, son intériorité et sa capacité à transmettre • Des romances judéo-espagnoles médiévales aux kantigas judéo-espagnoles du 20e siècle : diversité des styles • Chants judéo-espagnols du Maroc et ex-empire Ottoman (chants à caractère répétitif, coplas, romances à caractère historique, chants de frontière, kantigas plus récentes s'inscrivant dans le système tonal occidental…) • Tradition arabo-andalouse et chanson judéo-arabe • Chants sacrés de l'Espagne Médiévale : Cantigas de Santa Maria, codex du Monastère de las Huelgas… • Coplas et chants à caractère religieux de la tradition judéo-espagnole et séfarade • Chants séfarades de Thessalonique (mélodies communes en grec et en judéo-espagnol) • Exercices vocaux et improvisations sur les modes de base • Utilisation des différents registres vocaux • Approfondissement du travail sur les mélismes et les ornementations • Assouplissement et présence corporelle et scénique • Chants judéo-espagnols du Maroc et de l'ex-empire Ottoman (chants de noces, berceuses, kantigas, romances) • Chants à caractère religieux (coplas) de la tradition judéo-espagnole et séfarade (Nuestro senyor Elohenu, Ygdal) • Tradition arabo-andalouse et judéo-arabe (harramtou bik nouassi, ya oummi, autres…) • Musique de l'Espagne médiévale : Cantigas de Santa Maria, cantigas de Amigo … • Chants séfarades de la péninsule balkanique, d'Asie Mineure, de Grèce ...