Bande dessinée – Dessin narratif pour la BD, l'illustration, l'animation et le jeu vidéo - Développement du storytelling visuel par l'image
Date de mise à jour :
Identifiant Offre Info : 15_721506
Organisme responsable :
INSTITUT DES ARTS NUMERIQUES
(ouvre dans un nouvel onglet)
Présentation de la formation
Objectifs
Objectif général : Acquérir une maîtrise complète des outils narratifs et visuels propres à la bande dessinée, du scénario à la réalisation finale d'une planche, tout en développant une identité artistique cohérente et professionnelle. Acquérir une maîtrise complète des outils narratifs et visuels propres à la bande dessinée, en développant une approche artistique, scénaristique et stylistique cohérente. Développer un projet de bande dessinée personnel, de la conception du scénario à la…
Acquérir une maîtrise complète des outils narratifs et visuels propres à la bande dessinée, du scénario à la réalisation finale d'une planche, tout en développant une identité artistique cohérente et professionnelle.
Acquérir une maîtrise complète des outils narratifs et visuels propres à la bande dessinée, en développant une approche artistique, scénaristique et stylistique cohérente.
Développer un projet de bande dessinée personnel, de la conception du scénario à la réalisation finale d'une planche, en intégrant les principes professionnels de narration graphique.
Identifier et appliquer les codes des différentes écoles de la BD (franco-belge, comics, manga) afin de s'orienter vers une esthétique personnelle ou professionnelle définie.
Objectifs pédagogiques (déclinés par compétences)
1. Conception & Narration
Définir une intention narrative claire et structurée via une note d'intention.
Élaborer un scénario visuel et une continuité graphique.
Utiliser les effets d'enchaînement entre les cases pour renforcer la narration.
2. Maîtrise du dessin appliqué à la BD
Acquérir les bases du dessin : proportions, perspectives, croquis et finitions.
Dessiner des personnages expressifs, stylisés et cohérents dans leur univers.
Intégrer les principes de l'anatomie simplifiée au dessin séquentiel.
3. Culture artistique et stylistique
Identifier les caractéristiques graphiques et narratives des styles cartoon, manga, semi-réaliste.
Reconnaître les spécificités formelles des grandes écoles de BD (franco-belge, comics, manga).
Utiliser l'histoire de l'art et la notion de volumétrie pour enrichir la composition visuelle.
4. Composition, esthétique et couleur
Créer une composition lisible et impactantee en utilisant les règles de mise en page et de symbolique visuelle.
Appliquer les principes d'éclairage et de couleur pour renforcer les ambiances émotionnelles.
Harmoniser les éléments graphiques pour construire un style visuel personnel et cohérent.
5. Production finale
Réaliser une planche de bande dessinée complète respectant un cahier des charges narratif, graphique et technique.
Intégrer l'ensemble des compétences acquises dans un projet final à vocation professionnelle ou éditoriale.
Programme de la formation
UE 1 Introduction : Concept & Note d'intention Idée de départ, structuration du scénario, création d'une note d'intention UE 2 Bases de dessin Proportions, esquisses, composition simple, environnement et personnages UE 3 Character Design Identité des personnages, posture, expression, cohérence graphique UE 4 Styles graphiques : cartoon, semi-réalisme, manga Analyse et adaptation des styles selon l'intention UE 5 Les trois grandes écoles : BD, Comics, Manga…
Idée de départ, structuration du scénario, création d'une note d'intention
UE 2 Bases de dessin
Proportions, esquisses, composition simple, environnement et personnages
UE 3 Character Design
Identité des personnages, posture, expression, cohérence graphique
UE 4 Styles graphiques : cartoon, semi-réalisme, manga
Analyse et adaptation des styles selon l'intention
UE 5 Les trois grandes écoles : BD, Comics, Manga
Narration, rythme, pagination, découpage selon les traditions
UE 6Histoire de l'art : volumétrie et perception
Perception de l'espace, construction volumétrique, exemples historiques
UE 7 Harmonie du style et subjectivité formelle
Cohérence visuelle, esthétique, singularité artistique
UE 8 Anatomie simplifiée pour la BD
Proportions humaines, poses dynamiques, croquis anatomiques simplifiés
UE 9 Narration visuelle et effet inter-iconique
Enchaînement logique des cases, dynamique visuelle, lecture fluide
UE 10 Couleur et éclairage
Théorie des couleurs, ambiance, palette émotionnelle
UE 11 Composition de l'image
Lisibilité, symbolisme, focus narratif
UE 12 Exercice Pratique via un Cahier des Charges
Règles de composition de l'image pour une lecture optimale, symbolisme des éléments visuels.
Validation et sanction
Type de formation
Non certifiante
Niveau de sortie
Sans niveau spécifique
Durée, rythme, financement
Durée
En centre
84 h
Financement
- Conventionnement
- Oui
- Financeur
-
- Autre
- Conditions de prise en charge
- La formation peut faire l'objet d'une prise en charge financière, totale ou partielle, selon la situation du bénéficiaire et le dispositif mobilisé. La prise en charge est conditionnée à la validation du projet professionnel, à l'adéquation de la formation avec les objectifs d'insertion ou d'évolution professionnelle, ainsi qu'à l'acceptation du dossier par les organismes financeurs compétents. Aucune prise en charge ne peut être considérée comme acquise sans accord préalable.
Conditions d'accès
Public visé
- Tout public
Informations sur les publics
La formation s'adresse à un public souhaitant développer ou renforcer des compétences professionnelles dans le domaine des arts numériques et de la création digitale. Elle est destinée aux demandeurs d'emploi, aux personnes en reconversion profession
Niveau d'entrée
Sans niveau spécifique
Conditions spécifiques et prérequis
Les formations Hard Skills s'adressent aux personnes souhaitant acquérir, renforcer ou professionnaliser des compétences techniques dans les domaines des arts numériques, de la création visuelle, de l'audiovisuel, de l'interactivité et des environnements numériques créatifs. Prérequis généraux Aucun diplôme ni prérequis académique spécifique n'est exigé pour accéder aux formations. Toutefois, afin de garantir une bonne compréhension des contenus et une progression efficace, il est recommandé que le bénéficiaire corresponde à au moins l'un des profils suivants : • Être engagé dans un parcours de formation ou une activité professionnelle liée aux métiers de la création numérique, des arts visuels, de l'audiovisuel, de l'animation, du jeu vidéo, du design graphique, de l'UX/UI ou des médias numériques ; • Exercer ou avoir exercé une activité professionnelle (salariée, indépendante, entrepreneuriale ou associative) dans un environnement créatif, artistique ou numérique ; • Être en démarche d'évolution professionnelle, de reconversion ou de structuration de projet vers les métiers des industries créatives ; • Être étudiant, jeune diplômé ou apprenant disposant d'une première culture ou pratique du numérique créatif. Prérequis fonctionnels Les bénéficiaires doivent disposer : • D'une maîtrise de base de l'outil informatique (navigation web, gestion de fichiers, outils bureautiques courants) ; • D'une capacité à comprendre des consignes écrites et orales en langue française ; • D'une autonomie suffisante pour suivre une formation en présentiel, à distance ou en format hybride. Selon les formations, il pourra également être recommandé : • Une sensibilisation aux environnements de création numérique ; • Une première expérience, même débutante, de projet créatif, personnel ou professionnel. Adaptation et individualisation des parcours Les prérequis sont évalués lors de l'entretien pédagogique préalable ou de l'analyse des besoins à l'entrée en formation. En fonction du profil du bénéficiaire, des adaptations pédagogiques peuvent être mises en place afin de favoriser l'accessibilité et la réussite du parcours (rythme de formation, accompagnement renforcé, modalités pédagogiques adaptées). Ces formations s'inscrivent dans une démarche d'inclusion, d'accessibilité et de montée en compétences progressive, en cohérence avec les exigences de qualité des dispositifs de formation professionnelle.
Lieu de réalisation de l'action
Modalités d'enseignement
Formation entièrement à distance
Adresse
Périodes prévisibles de déroulement des sessions
Début
Fin
- Adresse d'inscription
-
16 Rue du Château
30730 Montpezat - État du recrutement
- Ouvert
- Modalités
- Entrées / Sorties à dates permanentes