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La pédagogie de la transmission Théâtralité du mouvement

Date de mise à jour :
Identifiant Offre Info : 15_592196
Organisme responsable : CIE Yves Marc Théâtre du mouvement (ouvre dans un nouvel onglet)

Nouvelle recherche

Présentation de la formation

Objectifs

Donner un cadre théorique et pratique à la pédagogie de la transmission en théâtralité du mouvement. Repérer les fondamentaux  du corps et leur transmission dans la 'expérience pédagogique Préciser les éléments fondamentaux du mouvement et leur pédagogie Découvrir les éléments  corporels actifs dans la théâtralité du mouvement et leur application dans l'expérience pédagogique Donner à découvrir les règles majeures de la pédagogie de la transmission dans cette discipline. Donner…

Donner un cadre théorique et pratique à la pédagogie de la transmission en théâtralité du mouvement.
Repérer les fondamentaux  du corps et leur transmission dans la 'expérience pédagogique
Préciser les éléments fondamentaux du mouvement et leur pédagogie
Découvrir les éléments  corporels actifs dans la théâtralité du mouvement et leur application dans l'expérience pédagogique
Donner à découvrir les règles majeures de la pédagogie de la transmission dans cette discipline.
Donner l'opportunité d'une expérience pédagogique pratique et évaluation
Autonomiser le participant dans sa pédagogie

En s'appuyant sur les méthodes  énoncées précédemment, cette formation en présentiel propose d'atteindre les objectifs pédagogiques suivants :

Alternance d'une méthode participative et d'une méthode active permettant des apprentissages pédagogiques varié
Mise en perspective pédagogique de l'ensemble des propositions théoriques et pratiques sur le corps,le mouvement et la théâtralité du mouvement

Au-delà des données générales sur la pédagogie de la transmission de la théâtralité du mouvement sera mise en place une analyse critique des prestations pédagogiques de chacun des participants mis en situation de transmission avec les 3 groupes différents.
Autonomiser le participant dans sa pratique pédagogique de transmission.

Véritable boîte à outils, la formation s'adapte à la situation des participants. Les cours théoriques sont partagés entre des temps d'enseignement et d'échanges autour des pratiques de chacun. Ils s'articuleront avec des mises en pratique afin de les accompagner au mieux à évoluer selon leur propre parcours.
 

Programme de la formation

Préciser les fondamentaux du corps et leur mise en jeu respiration : positionnement respiratoire et leur implication émotionnelle, musicalité de la respiration tonus : découvrir les modulations toniques entre relaxation et tension la dimension dramatique du tonus posture : de l'économie posturale à la composition expressive et posturale du personnage. Sensorialité : mise en jeu des sens et tout particulièrement le regard dans la dimension perceptive de la théâtralité Expérimenter les…

Préciser les fondamentaux du corps et leur mise en jeu

respiration : positionnement respiratoire et leur implication émotionnelle, musicalité de la respiration
tonus : découvrir les modulations toniques entre relaxation et tension la dimension dramatique du tonus
posture : de l'économie posturale à la composition expressive et posturale du personnage.
Sensorialité : mise en jeu des sens et tout particulièrement le regard dans la dimension perceptive de la théâtralité

Expérimenter les composantes du mouvement corporel :
– rapport au temps. Expérimentation rythmique
le jeu des vitesses. L'impact de la pensée sur la vitesse de nos actions.
– Rapport à l'espace :
Les espaces intracorporels : espace du corps
Les espaces intercorporels: jeux entre les différents corps (notion de tension d'espace).
L'espace inter cadre le rapport du corps à l'espace scénique : les plans de mouvement, les lignes de scène, des points stratégiques scéniques,les orientations
- Rapport à la force :
Expérimenter les variations dynamiques et leur expressivité
mise en relation de la force avec l'organisation corporelle tonique.

 Préciser la notion de Théâtralité du mouvement
Donner à sentir l'implication des fondamentaux corps dans l'expérience active  des fondamentaux dans la théâtralité dumouvement: mise en situation, relations entre les corps de fiction,
Faire découvrir la différence entre la théâtralité par le mouvement et la théâtralité et du mouvement.
Nommer les grands axes esthétiques: de l'abstraction expressive au jeu dramatique: notion de figuration, narration, composition et dramaturgie

Pédagogie de la transmission
En s'appuyant sur les notions théoriques et pratiques énoncées ci-dessus découvrir les grands axes de la pédagogie de la transmission.
Évoquer le cheminement pédagogique: de la perception vers la conscience, de la conscience à la maîtrise, de la maîtrise vers la créativité  à travers les jeux de l'improvisation (individuelle ou collective). Les notions d'écriture composition et dramaturgie.
Composition d'une séance type possible :Échauffement et disponibilité du corps, apprentissage technique, mise en jeu d'improvisation individuelle puis collective, écriture composition.
Prise en compte de la mise en situation du spectateur.

Expérience pédagogique pratique
proposer aux participants 3 expériences pédagogiques différentes :
– Mise en place d'un cours vis-à-vis des autres participants du stage.
– Cours à 1 groupe d'enfants.
– Cours à 1 groupe de participants amateurs.

Évaluer la prestation pédagogique de chacun des participants à travers ces différentes mises en situation.

Validation et sanction

Certificat de réalisation

Type de formation

Non certifiante

Niveau de sortie

Sans niveau spécifique

Durée, rythme, financement

Durée

En centre

42 h

Financement

Conventionnement
Non
Financeur
  • Autre

    Programme : Autre financement (AIF, entreprise , individuel…)

    Publics : Cette formation s'adresse à des artistes du spectacle vivant : - qui ont suivi des formations avec Yves Marc - qui ont une expérience importante en théâtralité du mouvement et souhaitent s'initier à sa pédagogie - qui ont une pratique de la transmiss

Conditions d'accès

Public visé

  • Tout public

Informations sur les publics

Cette formation s'adresse à des artistes du spectacle vivant : - qui ont suivi des formations avec Yves Marc - qui ont une expérience importante en théâtralité du mouvement et souhaitent s'initier à sa pédagogie - qui ont une pratique de la transmiss

Niveau d'entrée

Sans niveau spécifique

Conditions spécifiques et prérequis

Prérequis : 1. Critères administratifs : • Être âgé(e) de 18 ans minimum. • Être adhérent(e) à l'association. 2. Expérience : avoir une pratique de la/autour de la scène quelque soit le spectacle vivant ou être en voie de professionnalisation dans cette filière. avoir une pratique corporelle régulière . 3. Compétences : Nécessité de connaître un texte parfaitement su et maîtrisé (entre 3 et 5 minutes) afin d'élaborer une maquette texte/mouvement. Disponibilité et capacité à suivre une formation à temps plein. Capacité à travailler en équipe, en troupe. Capacité d'adaptation à des environnements professionnels variés. Autonomie, rigueur et investissement sont nécessaires au suivi optimal de la formation. 4. Centre d'intérêt : • intérêt pour le corps, le geste et le texte parlé ou chanté • Être familiarisé·e à des pratiques corporelles diverses et ou théâtraux Formations ouvertes aux personnes en situation d' handicap et apte à la pratique physique et corporelle. \n\nProcédure d'admission: \n1- Candidature: La candidature se fait par l'envoie de la lettre de motivation décrivant la motivation, les attentes et besoins professionnels du-de la bénéficiaire. Accompagnée d'un curriculum vitae illustré d'une photo et décrivant le parcours professionnel du bénéficiaire. La candidature se fait en ligne sur: https://compagnie-yvesmarc.fr/modalites/ Dans les cas d'un financement par un tiers (cf Financement), le demandeur doit se rapprocher de l'organisme en question et mettre la CIE Yves MARC en liaison pour constituer le dossier de formation. 2- Dossier d'inscription : Le dossier d'inscription comprenant le dossier formation, la convention et ou devis (à retourner signé), le règlement intérieur et la fiche d'adhésion sera envoyé au demandeur par courriel. Le dossier rempli est à retourner par courriel ou courrier, 10 jours avant le début de la formation. Le règlement des arrhes peut se faire soit par virement sur l'IBAN ci dessous. Soit par chèque à l'adresse postale ci-dessous. 3- Inscription définitive : A réception du dossier complet, nous confirmons par courriel l'inscription et l'admission. Le règlement des arrhes valide la candidature. Ils seront encaissés au début de la formation ou remis dans le cas d'un prise en charge par un tiers. 4- Annulation : Toute annulation d'inscription devra être signalée le plutôt possible et confirmée par écrit. Les annulations intervenant moins de 7 jours avant le début du stage entraîne l'encaissement du règlement des arrhes. Les arrhes seront remboursées au demandeur seulement en cas d'annulation justifiée (certificat de travail, arrêt maladie…). La compagnie Yves MARC – Théâtre du Mouvement se réserve le droit d'annuler ou de reporter le stage six jours avant le début de celui-ci si le nombre de participants est insuffisant pour le bon déroulement de la formation. Le cas échéant, les stagiaires inscrits pourront au choix maintenir leur inscription et la reporter s

Lieu de réalisation de l'action

Modalités d'enseignement

Formation entièrement en présentielle

Adresse

LD CLAVERES
32700 Lectoure

Responsable : CIE Yves Marc Théâtre du mouvement

Périodes prévisibles de déroulement des sessions

Début

Fin

Adresse d'inscription
LD CLAVERES
32700 Lectoure
État du recrutement
Ouvert
Modalités
Entrées / Sorties à dates fixes