Restaurateur conservateur de tableaux et d'objets d'art polychromes - 2ème année

La deuxième année consolide les acquis fondamentaux et engage l'apprenant dans une pratique approfondie de la restauration esthétique. Elle vise à développer l'autonomie, la rigueur méthodologique et la capacité à conduire un projet complet de restauration-conservation, dans le respect des normes déontologiques et scientifiques du métier.
L'objectif central est la maîtrise des opérations de diagnostic, d'intervention et de documentation sur des œuvres originales. L'apprenant apprend à analyser les pathologies d'une peinture de chevalet, à établir un protocole d'intervention détaillé, à sélectionner les méthodes et matériaux adaptés, et à planifier les phases de restauration curative, conservative et esthétique.
Les modules théoriques et pratiques permettent d'approfondir les savoirs techniques liés aux matériaux picturaux, aux solvants, aux vernis, aux mastics et aux réintégrations chromatiques. Les enseignements de sciences appliquées à la conservation (chimie, optique, physique des matériaux) renforcent la compréhension des réactions chimiques et mécaniques affectant les œuvres.
L'apprenant acquiert une vision globale du processus de restauration, intégrant les enjeux de conservation préventive, d'environnement et de sécurité. Il développe une pratique maîtrisée des gestes techniques, des protocoles de nettoyage et des procédés de retouche, tout en intégrant les critères de réversibilité et de durabilité.
L'année se structure autour de la réalisation d'un dossier complet de restauration-conservation, illustré et documenté, incluant analyses histoarchéométriques et microchimiques, qui fait l'objet d'une mini-soutenance devant un jury de professionnels. Ce travail évalue la capacité de l'apprenant à articuler théorie et pratique dans un cadre professionnel rigoureux.
Enfin, les stages en milieu professionnel (210 h minimum) favorisent l'immersion concrète en atelier ou sur chantier. Ils participent à la construction du réseau professionnel et à la préparation du mémoire et de la certification finale de 3? année.
Cette deuxième année constitue ainsi une étape déterminante vers la professionnalisation, confirmant la compétence à intervenir sur des œuvres d'art polychromes selon les standards nationaux et internationaux de la restauration-conservation.

La deuxième année approfondit la maîtrise des techniques professionnelles de restauration-conservation, en plaçant l'apprenant dans une démarche d'analyse complète, de diagnostic, d'intervention et de documentation sur des œuvres authentiques.
Le programme s'articule autour de trois grands pôles : technique et scientifique, artistique, et culturel.
Pôle restauration-conservation :
Les enseignements portent sur la manipulation, le diagnostic et les traitements d'une œuvre d'art polychrome. L'apprenant perfectionne le constat d'état, l'analyse des pathologies et la rédaction du protocole d'intervention. Les modules pratiques couvrent : le nettoyage à sec, les environnements aqueux, la mesure du pH et de la conductivité, l'usage des gels semi-rigides et rigides, des solvants, émulsions et vernis. Les séquences sur les masticages, comblements de lacunes et réintégrations picturales permettent d'acquérir une précision gestuelle et un sens esthétique affirmé. Une large place est donnée à la sécurité, à la prévention des risques chimiques et à la conservation préventive (mise en cadre, bordage, protection, emballage, transport).
Pôle technico-scientifique :
Des ateliers de physique et chimie appliquées à la restauration sont consacrés à l'identification des matériaux picturaux, à l'analyse des réactions chimiques entre liants, pigments et solvants, et à la compréhension des phénomènes de dégradation. Ces modules favorisent une approche scientifique des traitements et développent l'autonomie d'observation et d'expérimentation.
Pôle artistique et culturel :
Les cours de techniques picturales et de couleurs approfondissent la connaissance des médiums anciens et contemporains. En histoire de l'art de la peinture, l'étudiant replace chaque œuvre dans son contexte stylistique et iconographique. Des visites muséales viennent compléter cette approche, consolidant le regard critique et la culture visuelle.
Production de fin d'année :
Chaque apprenant conçoit un dossier complet de restauration-conservation, intégrant constats, analyses, protocoles et illustrations. Ce travail, soutenu lors d'une mini-soutenance, prépare la rédaction du mémoire et la certification finale.
Des stages professionnels (210 h minimum) favorisent l'immersion en atelier ou sur chantier et renforcent la mise en pratique des compétences techniques et relationnelles.
Cette deuxième année forme ainsi des praticiens capables d'aborder la restauration d'œuvres d'art dans leur globalité : analyse, intervention, sécurité et valorisation du patrimoine