Comédien - artiste interprète
Date de mise à jour :
Identifiant Offre Info : 14_AF_0000299331
Organisme responsable :
L'école du Jeu
(ouvre dans un nouvel onglet)
Référentiels
Code Rome
- L1202 Musique et chant
- L1203 Art dramatique
- L1301 Mise en scène de spectacles vivants
- L1303 Promotion d'artistes et de spectacles
- L1304 Réalisation cinématographique et audiovisuelle
Formacode
- 15078 : Intelligence émotionnelle
- 45004 : Art spectacle
- 45022 : Art dramatique
- 46274 : Cinéma
Présentation de la formation
Objectifs
Analyser les textes, les situer dans leur contexte, en comprendre les enjeux et de?velopper l'imaginaire Apprendre un ro?le en autonomie Participer a? des recherches collectives, proposer des interpre?tations, s'adapter aux partenaires S'entrainer spe?cifiquement pour atteindre les objectifs E?couter son corps, l'assouplir, de?velopper sa conscience corporelle Pratiquer par des exercices les techniques vocales Me?ler le travail physique et vocal Se re?ge?ne?rer…
- Analyser les textes, les situer dans leur contexte, en comprendre les enjeux et de?velopper l'imaginaire
- Apprendre un ro?le en autonomie
- Participer a? des recherches collectives, proposer des interpre?tations, s'adapter aux partenaires
- S'entrainer spe?cifiquement pour atteindre les objectifs
- E?couter son corps, l'assouplir, de?velopper sa conscience corporelle
- Pratiquer par des exercices les techniques vocales
- Me?ler le travail physique et vocal
- Se re?ge?ne?rer par des pratiques somatiques
- S'initier a? des arts voisins ou des disciplines du corps
- Faire converger le propos de l'œuvre, celui du metteur en sce?ne ou re?alisateur et ses propositions d'interpre?tation
- Construire un parcours physique et e?motionnel du personnage et le reproduire pre?cise?ment
- Mettre en valeur le style de l'auteur en plac?ant et modulant sa voix, en affinant son adresse et en e?tant disponible aux partenaires
- Cre?er une relation since?re au public et s'adapter au contexte (re?actions du public, caracte?ristiques des lieux, re?alite? du plateau)
- Utiliser les outils du plateau (lumie?re, sce?nographie, son, etc.)
- Se pre?parer a? une e?che?ance (repre?sentation, tournage, casting, etc.)
- Appre?cier les compe?tences acquises, les maintenir, les de?velopper, les mettre en valeur
- De?finir son projet professionnel
- Promouvoir son image et son travail
- De?velopper des strate?gies de recherche d'emploi
- De?velopper et mettre a? jour ses connaissances du milieu professionnel (structuration e?conomique, dispositions re?glementaires, actualite? des arts vivants, re?seau)
- Tenir compte des enjeux de l'accessibilite? de l'œuvre a? des publics varie?s
- De?velopper des collaborations avec des interpre?tes d'autres disciplines, les autres corps de me?tier (artistiques, techniques, administratifs, de?veloppement et accueil des publics, etc.)
Programme de la formation
- Dynamique dans l'espace
- Lecture et dramaturgie appliquée
- Technique et créativité vocales
- Jeu / scène
- Arts énergétiques (Qi Gong)
- TCIC© (Technique de confirmation intuitive et corporelle)
- Jeu masqué
- Jeu / scène
- Clown
- Ecriture au plateau
- Jeu face caméra
- Préparation au casting
Validation et sanction
Type de formation
Certifiante
Niveau de sortie
BAC + 2
Durée, rythme, financement
Durée
En centre
1450 h
Financement
- Conventionnement
- Non
Conditions d'accès
Public visé
- Tout public
Niveau d'entrée
BAC
Conditions spécifiques et prérequis
Etre titulaire d'un baccalauréat général, technologique ou professionnel, d'un brevet professionnel ou de technicien, d'un certificat de compétence professionnelle ou de tout autre titre de niveau 4 Avoir une bonne culture générale artistique
Lieu de réalisation de l'action
Modalités d'enseignement
Formation entièrement en présentielle
Adresse
36-38 Rue de la Goutte d'Or75018 Paris 18e
Responsable : L'école du Jeu
Périodes prévisibles de déroulement des sessions
Début
Fin
- Adresse d'inscription
-
L'école du Jeu
75018 Paris 18e - État du recrutement
- Ouvert
- Modalités
- Entrées / Sorties à dates permanentes