Licence pro mention métiers de la médiation par des approches artistiques et culturelles - Licence professionnelle encadrement d'ateliers de pratique théâtrale
Date de mise à jour :
Identifiant Offre Info : 14_AF_0000297960
Organisme responsable :
Université de la Sorbonne nouvelle
(ouvre dans un nouvel onglet)
Référentiels
Code Rome
- K1206 Intervention socioculturelle
- K1802 Développement local
Formacode
- 32096 : Gestion entreprise culturelle
- 44035 : Médiation socioculturelle
- 44067 : Animation socioculturelle
- 45054 : Art
Présentation de la formation
Objectifs
Analyser les contextes culturels, sociaux et politiques pour définir ou adapter les objectifs d'actions culturelles innovantes Analyser les besoins et attentes des publics dans le respect des droits culturels afin d'adapter des actions culturelles à la population Analyser une œuvre pour en déterminer les voix d'accès sensible aux publics et les formes d'actions culturelles pertinentes Formaliser un projet après avoir déterminé les ressources humaines, en prêtant…
- Analyser les contextes culturels, sociaux et politiques pour définir ou adapter les objectifs d'actions culturelles innovantes
- Analyser les besoins et attentes des publics dans le respect des droits culturels afin d'adapter des actions culturelles à la population
- Analyser une œuvre pour en déterminer les voix d'accès sensible aux publics et les formes d'actions culturelles pertinentes
- Formaliser un projet après avoir déterminé les ressources humaines, en prêtant attention aux différents statuts des artistes, les ressources matérielles et immatérielles, financières à mobiliser, en veillant à respecter les critères d'un cahier des charges
- Élaborer un plan de communication, adapté aux différentes cibles, afin d'accompagner la diffusion de l'action, notamment en s'appuyant sur les nouvelles technologies, dans le respect de la propriété intellectuelle (droit d'auteur et droits voisins)
- Constituer et animer des équipes ou des groupes (enfants, adultes, amateurs) dans le cadre d'actions culturelles en mobilisant des techniques et pratiques artistiques variées
- Élaborer et suivre le budget du projet et faire le bilan des actions menées en accord avec les financements mobilisés
- Associer les publics à la création et à l'animation des projets d'actions culturelles en s'appuyant sur des démarches collaboratives et participatives en les impliquant dans des processus créatifs (ateliers, rencontres, actions de médiation)
- Identifier et tisser des collaborations possibles avec les partenaires institutionnels et acteurs locaux ou nationaux, pour développer, diversifier et fidéliser des publics
- Coordonner la logistique liée à l'installation des équipements techniques nécessaires à la réalisation d'un projet d'actions culturels
- Mesurer l'impact environnemental du projet, afin de proposer des solutions/remédiations pour les limiter
- Contribuer à l'évaluation du projet, y compris dans ses dimensions financières, en associant les publics cibles et les différents partenaires publics ou privés des projets
- Établir des rapports ou des études critiques des réalisations menées dans le cadre du projet et des résultats obtenus
- Proposer des adaptations du projet dans le cadre d'une démarche d'amélioration continue contribuant à répondre aux enjeux environnementaux, sociaux et territoriaux dans lequel il s'inscrit
Programme de la formation
? 2 enseignements théoriques de la 2ème ou 3ème année de la licence d'études théâtrales. Au choix : Histoire et esthétique théâtrale, approche du théâtre par les sciences humaines / Dramaturgie : texte, mise en scène, réception du spectacle / Pratiques et politiques de la scène / Nouvelles formes scéniques ? 1 stage tutoré au choix : jeu, mise en scène, scénographie, écriture, autres pratiques ? 1 atelier : les pratiques du jeu théâtral et leurs didactiques ? 1 atelier : les écritures…
? 2 enseignements théoriques de la 2ème ou 3ème année de la licence d'étude théâtrale. Au choix : Histoire et esthétique théâtrale, approche du théâtre par les sciences humaines / Dramaturgie : texte, mise en scène, réception du spectacle / Pratiques et politiques de la scène / Nouvelles formes scéniques Sociologie et anthropologie du spectacle ? 1 stage tutoré au choix : jeu, mise en scène, scénographie, écriture, autres pratiques ? 1 atelier : les pratiques du jeu théâtral et leurs didactiques ? 1 atelier : les écritures dramatiques et leurs didactiques ? 1 atelier : les écritures de la scène et des espaces de jeu et leurs didactiques.
Validation et sanction
Type de formation
Certifiante
Niveau de sortie
Bac + 3 et 4
Durée, rythme, financement
Durée
En centre
511 h
En entreprise
250 h
Financement
- Conventionnement
- Non
Conditions d'accès
Public visé
- Tout public
Niveau d'entrée
BAC + 2
Conditions spécifiques et prérequis
Bac + 2 selon profil : licence (L2) ou équivalent (études théâtrale, arts du spectacle, BTS métiers du spectacle, etc.) / expérience de pratique théâtrale et d'encadrement ? VAE - Validation des Acquis de l'Expérience ou VAPP - Validation des Acquis Professionnels et/ou Personnels selon les différents profils, par exemple artistes du spectacle, enseignants en congé de formation, etc. (Attention : la VAPP doit être effectuée en amont de la candidature auprès du service de la formation continue (SFC) : sfc@sorbonne-nouvelle.fr)
Lieu de réalisation de l'action
Modalités d'enseignement
Formation entièrement en présentielle
Adresse
8 Avenue de Saint-Mandé75012 Paris 12e
Responsable : Université Sorbonne Nouvelle
Périodes prévisibles de déroulement des sessions
Début
Fin
- Adresse d'inscription
-
Université de la Sorbonne nouvelle
75012 Paris 12e - État du recrutement
- Fermé
- Modalités
- Entrées / Sorties à dates fixes