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Artiste-enseignant - concevoir, animer et développer des ateliers en pratiques artistiques

Date de mise à jour :
Identifiant Offre Info : 14_AF_0000287177
Organisme responsable : BLOMBOS EDUCATION (ouvre dans un nouvel onglet)

Nouvelle recherche

Présentation de la formation

Objectifs

À l'issue de la formation, le participant est capable de concevoir, préparer, animer et évaluer des ateliers en pratiques artistiques auprès de différents publics. Il maîtrise les techniques de transmission de sa pratique artistique, construit des progressions pédagogiques adaptées, adopte une posture professionnelle d'artiste-enseignant et structure une offre d'ateliers ou de stages lui permettant de développer une activité professionnelle.  Les objectifs pédagogiques du…


À l'issue de la formation, le participant est capable de concevoir, préparer, animer et évaluer des ateliers en pratiques artistiques auprès de différents publics. Il maîtrise les techniques de transmission de sa pratique artistique, construit des progressions pédagogiques adaptées, adopte une posture professionnelle d'artiste-enseignant et structure une offre d'ateliers ou de stages lui permettant de développer une activité professionnelle. 

Les objectifs pédagogiques du parcours sont les suivants :
  • analyser sa pratique artistique et identifier les compétences techniques à consolider ; 
  • démontrer et expliquer les gestes, étapes et choix propres à sa discipline ; 
  • comprendre les fondements de la transmission artistique et de l'apprentissage adulte ; 
  • formuler sa posture d'artiste-enseignant et sa philosophie pédagogique ; 
  • concevoir une progression pédagogique adaptée à un public, à un niveau et à un objectif ; 
  • construire une séance, un atelier, un stage ou un cycle de formation ; 
  • formuler des consignes claires, motivantes et progressives ; 
  • adapter sa pédagogie à différents publics (enfants, adultes, entreprises, débutants, groupes hétérogènes, etc.) ; 
  • préparer les supports pédagogiques, exercices, démonstrations et critères d'évaluation ; 
  • animer un atelier en adoptant une posture professionnelle ; 
  • gérer la dynamique de groupe et les situations d'animation ; 
  • accompagner les participants à l'aide de feedbacks adaptés ; 
  • évaluer les acquis et analyser l'impact pédagogique d'un atelier ; 
  • recueillir et analyser les retours des participants dans une logique d'amélioration continue ; 
  • structurer une offre professionnelle d'ateliers artistiques ; 
  • présenter et argumenter son projet d'activité. 
 

Programme de la formation

Parcours de 80 heures organisé en 6 blocs de compétences et une évaluation finale : Bloc 1 - Consolider une pratique artistique transmissible (25 h) : diagnostic artistique et pédagogique ; outils fondamentaux du dessin ; volume, ombre et lumière ; décomposition d'un sujet complexe en étapes simples ; maîtrise du médium et des étapes de réalisation ; démonstration et verbalisation de sa pratique.  Bloc 2 - Fonder sa posture de transmission artistique (6 h) : enjeux de la transmission…


Parcours de 80 heures organisé en 6 blocs de compétences et une évaluation finale :
  • Bloc 1 - Consolider une pratique artistique transmissible (25 h) : diagnostic artistique et pédagogique ; outils fondamentaux du dessin ; volume, ombre et lumière ; décomposition d'un sujet complexe en étapes simples ; maîtrise du médium et des étapes de réalisation ; démonstration et verbalisation de sa pratique. 
  • Bloc 2 - Fonder sa posture de transmission artistique (6 h) : enjeux de la transmission artistique ; bases de l'andragogie ; apprentissage par l'expérience ; formulation de sa vision de la transmission. 
  • Bloc 3 - Concevoir une progression pédagogique en pratiques artistiques (16 h) : structuration d'une séance ; formulation de consignes motivantes ; adaptation de la pédagogie aux publics (enfants, adultes, entreprises et niveaux hétérogènes) ; feedback et accompagnement de la progression ; création d'un programme pédagogique ; évaluation de l'impact pédagogique ; recueil et analyse du feedback dans une boucle d'amélioration continue. 
  • Bloc 4 - Animer un atelier artistique et gérer un groupe (10 h) : prise de parole et gestion de l'attention ; communication non verbale et posture corporelle ; dynamique de groupe ; confiance et assertivité. 
  • Bloc 5 - Mise en pratique accompagnée et analyse réflexive (6 h) : préparation d'un atelier complet ; animation réelle supervisée ; débriefing et plan de progression individuel. 
  • Bloc 6 - Développer son activité d'artiste-enseignant (10 h) : définition du positionnement professionnel ; construction d'une offre d'ateliers ou de stages ; préparation des supports de présentation (portfolio, dossier de présentation, fiche atelier et biographie professionnelle) ; élaboration d'un plan d'action professionnel. Ce bloc produit des livrables directement mobilisables pour le retour à l'emploi ou la création d'activité : offre d'ateliers formalisée, supports de présentation et plan de prospection. 
  • Évaluation finale (7 h) : dossier professionnel, mise en situation d'animation observée et entretien final. 
Pédagogie active : apports théoriques, exercices techniques, études de cas, mises en situation, coaching individualisé et constitution progressive d'un dossier professionnel.

Validation et sanction

Attestation de formation

Type de formation

Non certifiante

Niveau de sortie

Sans niveau spécifique

Durée, rythme, financement

Modalités pédagogiques

La formation privilégie une pédagogie active articulant apports théoriques et mises en situation et accompagnement individualisé

Durée

En centre

80 h

Financement

Conventionnement
Non
Conditions de prise en charge
Frais pédagogiques : 4 000 € net de taxes (TVA non applicable, art. 261-4-4° du CGI) pour 80 heures, soit 50 €/heure. Formation éligible à l'Aide individuelle à la formation de France Travail (AIF / AIF-CSP) ; la décision de prise en charge relève de France Travail et l'accord écrit doit être obtenu avant l'entrée en formation (délai d'accès : 14 jours). Autres financements mobilisables selon la situation : financement personnel, OPCO (salariés), AFDAS (artistes-auteurs), FAF (indépendants), aides régionales.

Conditions d'accès

Public visé

  • Tout public

Informations sur les publics

Artistes, artisans d'art, créatifs en reconversion avec pratique artistique justifiable (entretien de positionnement gratuit). Adapté aux demandeurs d'emploi et bénéficiaires d'un CSP visant la transmission artistique (ROME G1202)

Niveau d'entrée

Sans niveau spécifique

Conditions spécifiques et prérequis

Le participant doit pouvoir justifier d'une pratique artistique préalable : portfolio, productions personnelles, expérience artistique, formation antérieure, pratique régulière, site ou compte professionnel, participation à des expositions, animation déjà réalisée ou projet professionnel documenté.

Lieu de réalisation de l'action

Modalités d'enseignement

Formation mixte

Adresse

73 BOULEVARD VOLTAIRE
75011 Paris 11e

Responsable : BLOMBOS EDUCATION

Périodes prévisibles de déroulement des sessions

Début

Fin

Adresse d'inscription
BLOMBOS EDUCATION
75011 Paris 11e
État du recrutement
Ouvert
Modalités
Entrées / Sorties à dates permanentes