Produire et structurer économiquement son spectacle
Date de mise à jour :
Identifiant Offre Info : 14_AF_0000287022
Organisme responsable :
LA FABRIQUE DRAMA QUEEN
(ouvre dans un nouvel onglet)
Présentation de la formation
Objectifs
RETOUR À L'EMPLOI, PRODUCTION, MODÈLE ÉCONOMIQUE ET POSITIONNEMENT PRODUCTEUR À l'issue de la formation, le·la bénéficiaire sera en capacité de : Analyser la structuration économique réelle de son spectacle et repérer ses points de fragilité. Passer d'une logique de simple portage associatif à une logique de production plus construite. Identifier les coûts, ressources, partenaires et hypothèses de viabilité de son projet. Comprendre les principales options de…
À l'issue de la formation, le·la bénéficiaire sera en capacité de :
- Analyser la structuration économique réelle de son spectacle et repérer ses points de fragilité.
- Passer d'une logique de simple portage associatif à une logique de production plus construite.
- Identifier les coûts, ressources, partenaires et hypothèses de viabilité de son projet.
- Comprendre les principales options de structuration économique compatibles avec son activité.
- Élaborer une première lecture producteur de son spectacle : faisabilité, équilibre, scénarios, conditions minimales de diffusion.
- Relier plus directement la structuration économique du projet à ses perspectives d'emploi, de diffusion et de revenu.
Programme de la formation
La formation se déroule en 5 séances de 2 heures en présentiel ou en visio, complétées par 10 heures de travail asynchrone entre les séances. Les travaux réalisés à distance prennent la forme de budgets, scénarios de production, tableaux de viabilité, notes de cadrage et documents de projection, systématiquement relus, annotés et corrigés par la formatrice ou les intervenants selon l'axe travaillé. Séance 1 : Diagnostic économique du projet (2H) Séance 2 : Du portage associatif à la…
- Séance 1 : Diagnostic économique du projet (2H)
- Séance 2 : Du portage associatif à la logique de production (2H)
- Séance 3 : Budget, faisabilité et diffusion (2H)
- Séance 4 : Budget, financement et hypothèses de production (2H)
- Séance 5 : Projection, stratégie et retour à l'emploi (2H)
- Asynchrone (10h)
Validation et sanction
Type de formation
Non certifiante
Niveau de sortie
Sans niveau spécifique
Durée, rythme, financement
Modalités pédagogiques
Une approche individualisée, concrète et professionnalisante, directement articulée aux enjeux de production du spectacle et aux perspectives de retour à l'emploi.
Durée
En centre
20 h
Financement
- Conventionnement
- Non
Conditions d'accès
Public visé
- Tout public
Informations sur les publics
Intermittent·es du spectacle inscrit·es à France Travail / Artistes, compagnies et porteur·euses de projets / Professionnel·les qui portent leur activité dans un cadre principalement associatif
Niveau d'entrée
Sans niveau spécifique
Conditions spécifiques et prérequis
Être engagé·e dans un projet de spectacle vivant ou dans une activité artistique nécessitant une structuration économique plus claire. Être intermittent·e du spectacle, artiste, porteur·euse de projet ou responsable de compagnie. Disposer d'éléments concrets de travail : budget existant ou embryonnaire, dossier artistique, hypothèses de diffusion, informations sur l'équipe, calendrier ou besoins de production. Avoir aux documents du projet.
Lieu de réalisation de l'action
Modalités d'enseignement
Formation entièrement en présentielle
Adresse
8 RUE DES GOBELINS75013 Paris 13e
Responsable : LA FABRIQUE DRAMA QUEEN
Périodes prévisibles de déroulement des sessions
Début
Fin
- Adresse d'inscription
-
LA FABRIQUE DRAMA QUEEN
75013 Paris 13e - État du recrutement
- Ouvert
- Modalités
- Entrées / Sorties à dates fixes