Sécurité en escrime et cascade dans le patrimoine historique et/ou en spectacle immersif - Module 12

Objectif 1 — Fondamentaux de la sécurité
Cadre réglementaire et responsabilités
Législation applicable aux armes de spectacle, obligations de l'employeur et des artistes, assurances et déclarations. Spécificités liées aux ERP (Établissements Recevant du Public) et aux monuments classés.
Analyse des risques spécifiques
Identification et hiérarchisation des dangers propres aux espaces non conventionnels : surfaces irrégulières, éclairages défaillants, proximité du public, effets pyrotechniques ou sonores intenses.
Mouvements maîtrisé de la gestuelle fondamentale en escrime et en combat scénqiue (distances, vitesse, précision, contact visuel)

Protocoles de sécurité liés aux zones de combats, zones de jeu, zone d'interaction
repérer les zones de combats exploitables
adapter les zones de jeu
prévoir les interactions avec le public, savoir réagir.

Procédures extrêmes d'arrêt de représentation, communication de crise, gestes de premiers secours adaptés aux blessures spécifiques de l'escrime et de la cascade scénique.

Adapotation technique et matérielle
Savoir sélectionner et adapter les armes de specatcle, vérifier leur entretien, leur maniement 
Adapter les techniques gestuelles, corporelle et d'interprétation au terrain et au public
Définition, adaptation et sécurisation de la zone de jeu
Protection individuelle et collective
Techniques escrime adptée

Adaptation Artistique et chorégraphique
Lecture et adaptation de l'espace
Chorégraphie en espace contraint maitrisée
Sécuriser les interation
Gérer la continuité dramaturgique
Maîtrise gestuelle et technique des chutes et combats

Utilisation des équipements sécurisés indivisuels (escrime) physiques (cascade), et modules adaptés pour créer des environnement à gérer en situation profesisonnelle simulée.

Analyser et sécuriser un espace de jeu non conventionnel
Identifier les risques spécifiques d'un site patrimonial ou d'une scénographie immersive, et mettre en oeuvre les mesures préventives adaptées avant toute représentation.
Adapter son jeu technique aux contraintes du terrain
Maîtriser les ajustements gestuels, posturaux et chorégraphiques nécessaires pour maintenir la sécurité sans sacrifier l'efficacité scénique.
Interagir de façon sécurisée avec un public non averti
Développer des réflexes professionnels pour gérer les imprévu liés à la proximité du public, tout en préservant l'immersion et la qualité artistique.
Gérer le matériel et les protocoles d'urgence
Assurer la vérification systématique des équipements (armes escrime, protections individuelles), appliquer les protocoles d'arrêt d'urgence et communiquer efficacement en situation de crise.
Alternance théorie / pratique
Chaque objectif combine des apports théoriques courts et denses avec des ateliers pratiques immédiats. Le ratio pratique/théorie est de 70 % / 30 %, favorisant l'ancrage des compétences par l'expérience.
Encadrement expert
Le stage est animé par des formateurs expérimentés, praticiens actifs en spectacle vivant patrimonial et immersif, conjuguant expertise en arts du combat scénique, sécurité spectacle et pédagogie professionnelle.
Débouchés et valorisation professionnelle
Patrimoine historique
Festivals médiévaux, journées du patrimoine, spectacles de sons etlumières, reconstitutions dans leschâteaux et abbayes — des
employeurs réguliers pour les artistes techniques certifiés.
Spectacle immersif et événementiel
Escape games premium, parcours scénographiés, expériences culturelles immersives, lancements de produits
événementiels — un secteur en forte croissance nécessitant des artistes polyvalents et formés à la sécurité.
Cinéma, télévision et nouvelles formes
Les compétences acquises sont directement transférables aux tournages en décors naturels patrimoniaux, aux productions audiovisuelles historiques et aux nouvelles formes hybrides scène/écran.