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Masterclass professionnelle Cinéma d'aujourd'hui sous la direction du formateur Bourlem Guerdjou - Jeu d'acteur face à la caméra

Date de mise à jour :
Identifiant Offre Info : 14_AF_0000275168
Organisme responsable : VA SANO PRODUCTIONS (ouvre dans un nouvel onglet)

Nouvelle recherche

Présentation de la formation

Objectifs

Le stage a pour but d'acquérir des compétences techniques essentielles au jeu face à la caméra, afin d'accéder à ses propres singularité et force de jeu. Le travail en profondeur permet aux comédiens de gagner en assurance et confiance en soi, afin d'être le mieux armé sur les plateaux de télévision ou de cinéma. Axe pédagogique 1 ° Un travail des scènes en profondeur, pour délivrer une performance unique en tournage - Analyse de la dramaturgie des scènes : déceler les enjeux…

Le stage a pour but d'acquérir des compétences techniques essentielles au jeu face à la caméra, afin d'accéder à ses propres singularité et force de jeu.
Le travail en profondeur permet aux comédiens de gagner en assurance et confiance en soi, afin d'être le mieux armé sur les plateaux de télévision ou de cinéma.

Axe pédagogique 1
° Un travail des scènes en profondeur, pour délivrer une performance unique en tournage

- Analyse de la dramaturgie des scènes : déceler les enjeux d'une scène, puis les objectifs et obstacles des personnages.
- Analyse de l'écriture de la scène : le rythme, la structure, l'univers, le code de jeu.
- Analyse du personnage : les particularités du personnage, et la rencontre possible avec la personnalité du comédien qui l'aborde.
Une méthodologie d'analyse globale de la scène qui permet d'aller plus loin dans sa proposition d'acteur, de trouver une liberté émotionnelle, de sortir des préjugés sur les personnages, sortir des sentiers battus afin d'apporter du relief à la scène, et de gagner en conviction et en nuances.

Axe pédagogique 2 
° Un travail sur soi, pour être le plus simplement et pleinement présent dans l'instant en situation professionnelle.

- être à l'écoute de soi : déceler ses éventuelles barrières et tensions, apprendre à gérer la pression et le trac, à utiliser ses émotions sur le moment, transformer ses faiblesses en forces, au service de la scène et du personnage. Training corporel et vocal, inspiré de la méthode du Roy Hart Theater, exercice du « check-up » sur soi, issu de la Méthode Meissner.
- être à l'écoute de son partenaire : être dans la vérité du moment présent avec lui, trouver ensemble des silences et respirations. Exercices d'improvisations et de répétition issus de la Méthode Meissner.
- développer la relation avec la caméra : où placer son regard et son corps, tout en gardant le naturel du jeu, prendre en compte les contraintes techniques liées à la réalisation (découpage, lumière, cadre…) Cette technique spécifique au jeu d'acteur face à la caméra est particulièrement développée par le formateur réalisateur.
- être à l'écoute d'un réalisateur : être performant dès la première prise - souvent décisive. S'adapter aux demandes du réalisateur en souplesse, créativité, liberté et plaisir !


 

Programme de la formation

Le stage se déroule en 5 cycles de deux jours, encadrés par une 1ère journée d'exploration de la méthode de Bourlem Guerdjou et une dernière journée de bilan (collectif et personnalisés en tête à tête avec chaque stagiaire). Contenu des 5 cycles de 2 jours: - 1ère journée : travail avec le formateur - réalisateur Bourlem Guerdjou Découverte et exploration des scènes à l'appui de sa méthode en deux axes (cf ci-dessus). Ce travail de préparation permet de donner le meilleur de soi-même…

Le stage se déroule en 5 cycles de deux jours, encadrés par une 1ère journée d'exploration de la méthode de Bourlem Guerdjou et une dernière journée de bilan (collectif et personnalisés en tête à tête avec chaque stagiaire).

Contenu des 5 cycles de 2 jours:

- 1ère journée : travail avec le formateur - réalisateur Bourlem Guerdjou
  • Découverte et exploration des scènes à l'appui de sa méthode en deux axes (cf ci-dessus). Ce travail de préparation permet de donner le meilleur de soi-même lors de la rencontre et tournage de scènes avec les réalisateurs le lendemain.
- 2nde   journée : travail avec les réalisateurs
  • Les stagiaires proposent une version de leur scène, nourrie du travail de préparation avec le formateur, tout en découvrant les univers spécifiques des réalisateurs, et en s'adaptant à leurs consignes.
En 12 jours de formation, les apprenants travaillent 5 scènes. Ces scènes sont en majorité extraites des filmographies et scénarios des réalisateurs. Les réalisateurs pourront également piocher parmi le large catalogue de scènes de cinéma mis à disposition par Bourlem Guerdjou pour le stage.

Bourlem Guerdjou, formateur réalisateur et garant de la pédagogie, suit les stagiaires pendant tout le stage, à l'affut de leurs progrès mais aussi de leurs difficultés, et les amène à se dépasser, jusqu'au dernier jour du stage.
Au minimum 3 temps de visionnage sont organisés en tête à tête avec les apprenants, afin d'apprivoiser leur image et d'aller plus loin dans l'auto-évaluation.

Lorsque l'apprenant n'est pas sur le plateau, il assiste, de manière objective, au travail de ses partenaires. Un temps privilégié, où depuis son siège de spectateur, il peut décortiquer les mécanismes qui se mettent en marche, les éventuelles faiblesses ou tensions, pour mieux les déjouer.  De même, les points forts et progrès des autres peuvent l'orienter, l'inspirer dans son travail, et finalement contribuer à sa propre progression.

Chaque scène de cinéma est filmée avec un chef opérateur dans des conditions professionnelles.
Les rushes sont remis aux stagiaires en aval de la formation.
Durant le dernier jour de la formation:
- un bilan personnalisé, entre chaque apprenant et le formateur Bourlem Guerdjou est mis en place.
En aval de la formation:
- Les rushes sont remis aux apprenants
- des questionnaires d'évaluation à chaud et à frois sont remplis par les apprenants (ainsi qu'un questionnaire d'évaluation de la pédagogie en milieu de formation).
 

Validation et sanction

Attestation de formation

Type de formation

Non certifiante

Niveau de sortie

Sans niveau spécifique

Durée, rythme, financement

Modalités pédagogiques

Notre référent handicap (Chris Ambraisse Boston ) veille à assurer un accueil optimal et à l'adaptation de la pédagogie.
La salle est accessible aux personnes en fauteuil roulant.

Durée

En centre

80 h

Financement

Conventionnement
Non
Conditions de prise en charge
Financement par l'AFDAS, France Travail, selon conditions. Financement personnel possible. Une sélection au préalable a lieu par l'OF: sur entretien téléphonique avec le référent pédagogique, suite à l'examen des éléments tels que CV et bande-démo.

Conditions d'accès

Public visé

  • Tout public

Informations sur les publics

Stage ouvert aux interprètes (comédien.ne.s , auteur.ice.s et artistes pluridisciplinaires) avec une forte motivation, et pouvant justifier, d'un parcours professionnel et/ou d'une formation professionnelle.

Modalités de recrutement et d'admission

Dossier

Niveau d'entrée

Sans niveau spécifique

Conditions spécifiques et prérequis

Stage ouvert aux interprètes (comédiens, auteurs et artistes pluridisciplinaires) avec une forte motivation, et pouvant justifier, d'un parcours professionnel et/ou d'une formation professionnelle (à l'appui d'un CV et de bande-démos). Accessibilité aux handicapés : Accessibilité au stage : nos formations sont ouvertes à toute personne en situation de handicap. Cet accueil est pris en charge par notre référent handicap, Chris Ambraisse Boston (Modes et Handicap).

Lieu de réalisation de l'action

Modalités d'enseignement

Formation entièrement en présentielle

Adresse

16 RUE DU REVEREND PERE AUBRY
94120 Fontenay-sous-Bois

Responsable : VA SANO PRODUCTIONS

Périodes prévisibles de déroulement des sessions

Début

Fin

Adresse d'inscription
VA SANO PRODUCTIONS
94120 Fontenay-sous-Bois
État du recrutement
Ouvert
Modalités
Entrées / Sorties à dates fixes