Compagnie Lamalo - recherche autour de la pièce d'Agapé

1. Développer des compétences techniques avancées en danse contemporaine et de l'approche du mouvement organique, sensoriel, sensible. 2. Renforcer la créativité et l'expression individuelle à travers l'improvisation guidée et collaborative, avec les thématiques précises et différentes chaque jour. 3. Maîtriser des mouvements complexes et des séquences chorégraphiques inspirées du répertoire de la compagnie Lamalo . 4. Favoriser l'intégration des émotions dans le mouvement pour développer une danse palpable, évocatrice. 5. Permettre aux participants de réaliser une performance finale en appliquant les apprentissages accumulés.

Jour 1 : Introduction et bases fondamentales (9h) Contenu : Présentation du mouvement Lamalo et de la méthode "leaning pushing" de Jérémy Alberge. Exploration des fondamentaux : soin, virtuosité, clarté du mouvement. Exercices physiques pour préparer le corps à différentes qualités de mouvement. Analyse des postures et gestes. Objectif : Se détacher du miroir, entrer dans l'espace sensoriel. Évaluation : Discussion sur les ressentis et difficultés. Jour 2 : Techniques et improvisation guidée (9h) Contenu : Exploration des techniques Lamalo et du contact improvisation. Approfondissement des bases : rapport au sol, mouvements fluides. Introduction à l'improvisation guidée et travail individuel sur l'expression corporelle. Objectif : Développer des outils pour explorer librement le mouvement. Évaluation : Retours individualisés sur les progrès et la qualité des mouvements. Jour 3 : Alignement, collaboration et émotion (10h) Contenu : Séance de yoga pour travailler l'alignement. Recherche poétique sur des extraits du répertoire Lamalo. Improvisation collaborative pour développer l'écoute et l'interaction. Lien entre mouvement et émotions, introduction aux personnages dans la danse. Objectif : Favoriser l'échange, l'exploration émotionnelle et la connexion avec les autres. Évaluation : Bilan des performances collectives et feedback. Jour 4 : Narration et expressivité (10h) Contenu : Travail sur l'émotion dans le mouvement et exploration des personnages amplifiés. Construction de scènes collectives en s'appuyant sur les acquis. Perfectionnement des solos sophistiqués. Objectif : Développer la narration corporelle et une technique expressive. Évaluation : Retours individuels et collectifs sur les évolutions artistiques. Jour 5 : Répétition et performance finale (10h) Contenu : Répétition et maîtrise des pièces du répertoire Lamalo et Opendor. Finalisation des scènes collectives. Préparation et présentation d'une performance de groupe. Objectif : Consolider les acquis et maîtriser une oeuvre chorégraphique. Évaluation : Présentation finale, feedback personnalisé et remise d'un certificat.