Les nouvelles formes de médiations : placer le sensoriel, les émotions et l'approche ludique au coeur la médiation - S'adapter aux enjeux contemporains

Explorer les nouvelles dimensions de la médiation culturelle :
- identifier les évolutions des attentes des publics, notamment leur besoin d'interactivité et d'immersion
- découvrir les apports du ludique, du collaboratif et du sensoriel dans l'expérience culturelle
- analyser la place des émotions dans la médiation culturelle
- s'inspirer d'exemples concrets issus de projets innovants dans différents secteurs
Comprendre et intégrer les principes de la médiation sensorielle :
- approfondir les bases de la médiation sensorielle : mobiliser les sens pour enrichir l'expérience (vue, toucher, ouïe, odorat, goût)
- s'adapter à différents contextes culturels et publics, y compris ceux en situation de handicap
- développer des activités sensorielles simples pour expérimenter la puissance de l'immersion
Développer une posture de facilitateur engageant et inclusif :
- adopter une posture professionnelle centrée sur l'écoute active et la bienveillance
- gérer les dynamiques de groupe et favoriser la participation de tous les profils de publics
- réagir de manière adaptée aux résistances et comportements inattendus des participants
Concevoir des dispositifs collaboratifs et multisensoriels :
- utiliser des outils tels que le storytelling participatif, les jeux collaboratifs et le design thinking
- créer des activités ludiques qui engagent émotionnellement et stimulent la créativité
- adapter les dispositifs en fonction des contraintes de l'institution et des besoins spécifiques des publics
Pérenniser et évaluer ses pratiques innovantes :
- élaborer des critères qualitatifs et quantitatifs pour mesurer l'impact des nouvelles approches
- recueillir les retours des publics pour ajuster et perfectionner les dispositifs proposés
- construire un plan d'action pour intégrer durablement ces pratiques dans ses projets culturels