Initiation et pratique de la technique Chubbuck

L'objectif principal de cette formation est de sensibiliser et de former les acteurs en France, à l'une des techniques d'analyse dramaturgique et de jeu du comédien reconnue et utilisée largement par les acteurs les plus talentueux au monde. Cette technique est basées sur la connaissance de soi, de ce que nous appelons l'“instrument émotionnel", c'est-à-dire tout ce qui est relatif aux émotions de l'individu et à sa capacité à les exprimer, à volonté et sans frein, dans le contexte d'un tournage ou une représentation théâtrale. Grâce à l'acquisition de cette technique, l'artiste interprète pourra analyser le matériel dramatique (scène/personnage/monologue/scénario) selon les 12 étapes créés par Ivana Chubbuck, pour : déterminer le besoin et l'objectif du personnage. découvrir les obstacles et l'enjeu de cet objectif. personnaliser le matériel : c'est-à-dire créer une histoire personnelle et un sous-texte qui l'affecte personnellement lors de son interprétation du personnage. Les 12 étapes de la Technique Chubbuck sont autant des outils de jeu qui vont aider l'acteur à construire un personnage nuancé et complexe, que des exercices qui vont lui permettre d'aller puiser dans ses propres expériences personnelles, ses propres émotions et besoins. Cela lui permettra de ne pas simplement imiter des émotions mais de les vivre pleinement et authentiquement, en même temps que son personnage. Ces étapes-outils permettent également à l'acteur de rester ‘dans l'instant présent' pendant sa performance ou de remobiliser sa concentration très rapidement lors d'un tournage.

Grâce à cette formation, les stagiaires bénéficieront de : L'apprentissage de chacune des étapes de la technique Chubbuck La mise en application de la technique par l'interprétation de deux scènes par mois proposées par le formateur. L'entrainement à la technique grace à la mise en pratique d'exercices permettant son utilisation fluide et organique. Une approche d'analyse dramaturgique nécessaire à la compréhension et l'interprétation originale d'un texte cinématographique ou théâtral. Les échanges et les retours d'autres acteurs qui suivent l'évolution du travail chaque semaine. Le suivi personnalisé par un formateur qui les accompagne et les guide vers les choix les plus pertinents en fonction de leur parcours. D'un espace adapté dans lequel préparer et répéter leurs castings et leurs projets en cours.