Aller au contenu principal

Développer la diffusion de spectacles

Date de mise à jour :
Identifiant Offre Info : 14_AF_0000153912
Organisme responsable : GHS (ouvre dans un nouvel onglet)

Nouvelle recherche

Présentation de la formation

Objectifs

Identifier et cibler les réseaux de diffusion. Comprendre les logiques d'intervention des diffuseurs. Choisir les moyens de communication adaptés. Concevoir les supports de communication performants.

Programme de la formation

Définir et positionner le spectacle dans son environnement. Définir le spectacle de manière singulière et exhaustive. Les producteurs de spectacle vivant : de la compagnie au producteur privé. Les circuits de diffusion. - identifier les différents circuits de diffusion. - comprendre leurs spécificités en terme de logique d'intervention et démarche d'approche. Les modes d'exploitation. - Date ou série, vente ou préachat. - La spécificité de Paris et à Avignon. Définir une…

Définir et positionner le spectacle dans son environnement. Définir le spectacle de manière singulière et exhaustive. Les producteurs de spectacle vivant : de la compagnie au producteur privé. Les circuits de diffusion. - identifier les différents circuits de diffusion. - comprendre leurs spécificités en terme de logique d'intervention et démarche d'approche. Les modes d'exploitation. - Date ou série, vente ou préachat. - La spécificité de Paris et à Avignon. Définir une stratégie de diffusion. Le rayonnement géographique. Le prix de vente et les frais annexes. Le ciblage des lieux de diffusion pertinents. - Comprendre l'identité d'un lieu de diffusion. - Analyse de programmations. Adopter une démarche rigoureuse. La posture. Une démarche spécifique en fonction du circuit de diffusion. La démarche réseau : la comprendre et l'adopter. Les étapes à respecter : du premier contact à la représentation. Le devis. Se doter d'outils performants et s'organiser efficacement. Les différents moyens de communication. - Inventaire. - Avantages et inconvénients. Les différents supports de communication : contenus des différents types de dossiers, plaquettes, sites web, réseaux sociaux, mails d'invitation. La parole autour du spectacle. - Les règles et la durée du pitch. - La parole autour du spectacle en fonction des situations. Le fichier : structuration et mise à jour. L'organisation du travail de prospection et de relance. Les logiciels de diffusion.

Validation et sanction

Attestation de formation

Type de formation

Non certifiante

Niveau de sortie

Sans niveau spécifique

Durée, rythme, financement

Durée

En centre

14 h

Financement

Conventionnement
Non

Conditions d'accès

Public visé

  • Tout public

Informations sur les publics

Dirigeant, administrateur, chargé de la promotion, de la communication dans le spectacle vivant.

Niveau d'entrée

Sans niveau spécifique

Conditions spécifiques et prérequis

Travailler dans le secteur du spectacle vivant.

Lieu de réalisation de l'action

Modalités d'enseignement

Formation entièrement à distance

Adresse

Périodes prévisibles de déroulement des sessions

Début

Fin

Adresse d'inscription
GHS
75010 Paris 10e
État du recrutement
Ouvert
Modalités
Entrées / Sorties à dates fixes