Sur scène avec Ableton Live
Date de mise à jour :
Identifiant Offre Info : 14_AF_0000149548
Organisme responsable :
40ème Rugissant
(ouvre dans un nouvel onglet)
Présentation de la formation
Objectifs
Cette formation à Ableton Live permet de maîtriser toutes les étapes de la conception et de l'exécution d'un set live en performance scénique. Les stagiaires acquièrent une méthodologie professionnelle pour configurer le logiciel, sécuriser leur installation et interagir avec les différents aspects techniques d'un spectacle, de la musique aux visuels. Compétences visées : À l'issue de la formation, les participants seront capables de : Configurer et utiliser des…
Compétences visées :
À l'issue de la formation, les participants seront capables de :
- Configurer et utiliser des contrôleurs MIDI, cartes sons et systèmes redondants.
- Mettre en place des stratégies de sauvegarde et prévenir les crashes éventuels.
- Ajouter et gérer des enregistrements audio bouclés et des effets pour enrichir un set Live.
- Permettre à plusieurs musiciens ou techniciens d'interagir simultanément avec le logiciel.
- Collaborer efficacement avec les ingénieurs du son façade et retours.
- Créer et gérer des circuits de retour indépendants, avec ou sans métronome.
- Intégrer le contrôle des lumières et vidéos dans le cadre de concerts, spectacles vivants, théâtre ou installations multimédia.
Objectif final
Développer une autonomie complète sur Ableton Live en contexte scénique, afin de concevoir, sécuriser et exécuter des performances live professionnelles et adaptées à toutes les configurations techniques.
Programme de la formation
Cette formation aborde toutes les étapes pour concevoir, configurer et sécuriser un set live professionnel avec Ableton Live, du paramétrage technique à l'intégration créative sur scène. 1. Créer et organiser son set live Transformer des morceaux existants en version live (Session/Arrangement). Regrouper plusieurs morceaux dans un set unique, avec gestion des pistes, tempo et routage. Éditer et modifier clips MIDI et audio pour la scène. Utiliser groupes, bus et automations…
1. Créer et organiser son set live
- Transformer des morceaux existants en version live (Session/Arrangement).
- Regrouper plusieurs morceaux dans un set unique, avec gestion des pistes, tempo et routage.
- Éditer et modifier clips MIDI et audio pour la scène.
- Utiliser groupes, bus et automations adaptées au live.
- Jouer des parties en direct avec claviers et instruments.
- Traiter l'audio en temps réel avec effets adaptés au concert.
- Utiliser Follow Actions, Dummy Clips et Racks d'instruments/effets.
- Mise en œuvre de Vocoder et Autotune.
- Gestion de la latence et configuration des cartes son à sorties multiples.
- Routage des éléments du mix (Kick, Basse, etc.) vers des sorties séparées.
- Création de circuits d'écoute indépendants et réseau casque.
- Configuration et synchronisation de contrôleurs MIDI (Push, Launchpad, APC).
- Utilisation des contrôleurs en réseau (RTP MIDI, iConnectivity).
- Notions d'audio numérique en réseau (Dante, MADI).
- Stratégies pour limiter l'utilisation de l'ordinateur sur scène.
- Applications iPad, solutions sur mesure et apports de Max For Live.
- Enregistrement et traitement de sources audio en direct.
- Création de boucles en temps réel (voix, guitare…).
- Interaction simultanée de plusieurs personnes sur Ableton Live.
- Synchronisation de plusieurs machines (Link, MIDI).
- Contrôle en temps réel de synthés hardware et effets externes.
- Déclenchement de sons via pads de batterie.
- Stratégies de backup et création d'un setup redondant.
- Choix optimal du matériel et des plugins.
- Gestion des ressources CPU pour limiter les risques de crash.
- Contrôle des lumières et vidéos via Ableton Live.
- Conduite de spectacles et interactions avec logiciels vidéo (Resolume, QLab, Modul8).
- Initiation à la création d'outils via Max For Live et scripts Python.
- Utilisation d'OSC et ClyphX pour élargir les possibilités de contrôle.
Validation et sanction
Type de formation
Non certifiante
Niveau de sortie
Sans niveau spécifique
Durée, rythme, financement
Durée
En centre
35 h
Financement
- Conventionnement
- Non
Conditions d'accès
Public visé
- Tout public
Informations sur les publics
Artistes et techniciens évoluant sur scène : compositeurs, interprètes, musiciens, régisseurs, backliners, ingénieurs du son façade et retour, techniciens
Niveau d'entrée
Sans niveau spécifique
Conditions spécifiques et prérequis
- Bonne connaissance de l'environnement informatique - Entretien téléphonique préalable et QCM de positionnement, ou avoir effectué le module “Devenir autonome”.
Lieu de réalisation de l'action
Modalités d'enseignement
Formation entièrement en présentielle
Adresse
6 Rue Guenot75011 Paris 11e
Responsable : 40eme Rugissant
Périodes prévisibles de déroulement des sessions
Début
Fin
- Adresse d'inscription
-
40ème Rugissant
75011 Paris 11e - État du recrutement
- Ouvert
- Modalités
- Entrées / Sorties à dates fixes