Master mention direction de projets ou établissements culturels parcours médiation du patrimoine et de l'exposition - 2ème année

Cette formation vise à préparer des futurs professionnels capables de prendre sous leur responsabilité différentes missions liées à la valorisation du patrimoine culturel, à la médiation et la programmation d'expositions et à la diffusion de l'art contemporain ; les trois volets étant couramment imbriqués dans les programmations artistiques des structures patrimoniales. Les objectifs de cette formation s'inscrivent dans une connaissance précise des enjeux concrets pour lesquels un socle important de connaissances et de compétences doit être maîtrisé à l'issue du diplôme : - Maîtriser les connaissances théoriques et les outils pratiques liés à l'économie et à la gestion de projets culturels (organisation, cahier des charges, suivi de projets) - Développer une connaissance experte du monde des musées, de leur organisation, de leurs fonctions, de leurs modes de financement - Acquérir et mobiliser des savoirs croisés et interdisciplinaires en histoire, histoire de l'art, esthétique, muséologie, sociologie, géopolitique, droit de la culture, économie de la culture - Être capable d'analyser le contexte, les publics et les besoins d'une structure muséale ou patrimoniale, d'une collection, d'un territoire, afin de les transposer à travers la conception d'une offre de programmation artistique ou de médiation culturelle - Posséder les outils de médiation écrite et orale et d'interprétation critique du patrimoine, des objets culturels, des oeuvres d'art anciennes et contemporaines L'apprentissage est un atout majeur pour l'insertion dans le secteur des musées et de l'exposition. Dans les musées, les sites patrimoniaux et les espaces d'exposition, les médiateurs et les responsables de projets sont amenés à adapter l'étendue de leurs missions à de nouveaux contextes stimulants. Grâce à leur connaissance des publics et de la médiation culturelle, et grâce à leurs compétences en matière de conception et de direction de projets culturels, ces nouveaux professionnels pourront mettre en place des actions de médiation et de programmation dans des milieux et face à des groupes très diversifiés, - dans le champ élargi du patrimoine muséal mais aussi du patrimoine bâti, historique, archéologique, industriel, ethnologique, immatériel, contemporain et numérique, - dans le champ élargi de l'exposition et des métiers impliqués dans la conception, l'organisation et la production des expositions, comprenant notamment l'articulation entre l'art contemporain et le patrimoine.

Au terme de cette année de formation, les étudiants doivent être capables d'analyser et de concevoir sous différents angles (artistiques, budgétaires, organisationnels, échos auprès du public) un projet culturel, de le défendre devant des décideurs et pour ce faire, d'appréhender les objets culturels, leur contexte d'exposition ou de valorisation muséale/patrimoniale, et les territoires auxquels ils sont liés ; de mobiliser une culture artistique et critique pour mettre en perspective les sites patrimoniaux, les créations et les faits artistiques historiques et contemporains ; de concevoir et réaliser des actions de médiation et d'interprétation visant à mettre en contact les publics et une offre culturelle et artistique.