Diplôme arts et techniques du théâtre parcours conception costume - grade Master _ Conception costume
Date de mise à jour :
Identifiant Offre Info : 03_261324461F
Organisme responsable :
Ecole Nationale Supérieure des Arts et Techniques du Théâtre - Mission formation continue (ENSATT)
(ouvre dans un nouvel onglet)
Référentiels
Code Rome
- L1203 Art dramatique
- L1502 Costume et habillage spectacle
- L1503 Décor et accessoires spectacle
Formacode
- 21794 : Costume spectacle
- 45004 : Art spectacle
- 45022 : Art dramatique
- 45042 : Technique spectacle
- 45052 : Production spectacle
Présentation de la formation
Objectifs
Programme de la formation
CDurant la formation le candidat en conception costume développera les compétences spécifiques suivantes : Repérer les scènes clefs de l'action dramatique, les personnages principaux, secondaires afin de comprendre les enjeux dramaturgiques Repérer les périodes historiques, références sociales, géographiques, scènes extérieures, intérieures, saisons, situations spécifiques, les relations interpersonnelles ou les interactions des personnages Constituer des groupes de personnages…
- Repérer les scènes clefs de l'action dramatique, les personnages principaux, secondaires afin de comprendre les enjeux dramaturgiques
- Repérer les périodes historiques, références sociales, géographiques, scènes extérieures, intérieures, saisons, situations spécifiques, les relations interpersonnelles ou les interactions des personnages
- Constituer des groupes de personnages signifiants dans l'action dramatique
- Collaborer et échanger avec l'équipe artistique afin de s'accorder sur les choix dramaturgiques, éthiques et esthétiques
- Concevoir l'ensemble des costumes afin de respecter les critères esthétiques, le budget alloué et le temps dédié
- Mener des recherches documentaires et iconographiques afin de constituer des sources d'inspirations, des supports d'expression et de situer son travail dans des ressources de référence et des filiations artistiques
- Articuler les propositions de costumes avec l'appareil scénographique
- Définir et construire les silhouettes des différents protagonistes de l'action dramatique dans leur contexte et son extension poétique
- Concevoir des vêtements de tous temps afin de constituer une « partition » cohérente par rapport à l'œuvre et aux personnages les uns par rapport aux autres
- Déterminer les harmonies colorées, gammes des motifs, différentes textures, tombés des textiles afin de choisir les tissus dans lesquels seront réalisés les costumes des silhouettes qui traduiront l'esthétique proposée par les maquettes
- Examiner l'échantillonnage sous les lumières de scène du spectacle afin de vérifier la conformité de l'harmonie
- Transformer si nécessaire les textiles afin d'obtenir les nuances des couleurs désirées
- Déléguer l'échantillonnage si nécessaire
- Sélectionner et gérer les fournisseurs en vue de l'achat des tissus choisis à l'issue de la phase d'échantillonnage
- Mobiliser ses compétences textiles
- Prendre en compte les enjeux de développement durable et éthiques
- Transmettre les maquettes des costumes à l'équipe de réalisation
- Diriger les opérations de fabrication
- Accompagner les essayages avec les coupeurs, les réalisateurs et l'interprète du rôle afin d'échanger sur le rendu esthétique désiré et les enjeux dramaturgiques
- Enoncer la qualité de finition attendue
- Compléter la silhouette par une recherche appropriée d'accessoires, de maquillage et coiffures
- Transmettre aux autres collaborateurs costume les intentions esthétiques du maquillage et des coiffures et/ou perruques afin que l'équipe maquilleur/coiffeur réalise la silhouette
- Ennoblir et/ou patiner les costumes finalisés
Validation et sanction
Analyser les enjeux artistiques et dramaturgiques d'un projet de spectacle
Concevoir les silhouettes
Réaliser l'échantillonnage des maquettes de costumes
Piloter la mise en volume des maquettes de costumes par l'atelier
Finaliser les silhouettes : accessoires, maquillage, ennoblissement et/ou patine des costumes
Type de formation
Certifiante
Niveau de sortie
Bac + 5 et plus
Durée, rythme, financement
Durée
En centre
1323 h
Financement
- Conventionnement
- Oui
- Financeur
-
- Bénéficiaire de l'action
- Conditions de prise en charge
- Il existe un plein tarif pour la prise en charge par tout financement public ou privé, unique ou croisé ( employeurs, opco, France travail, CPF...). Seuls les candidats en autofinancement personnel et direct par contrat avec l'Ensatt peuvent bénéficier d'un tarif réduit
Conditions d'accès
Public visé
- Tout public
Informations sur les publics
la formation s'adresse à des candidats en formation continue sur un parcours d'un an en présentiel
Modalités de recrutement et d'admission
Concours
Niveau d'entrée
Bac + 3 et 4
Conditions spécifiques et prérequis
L'accès à la certification suppose la réussite à des examens d'entrée et un dossier de motivation pour les candidats en formation professionnelle
Lieu de réalisation de l'action
Modalités d'enseignement
Formation entièrement en présentielle
Adresse
4 Rue Soeur Bouvier69005 Lyon 5e
Responsable : Ecole Nationale Supérieure des Arts et Techniques
Périodes prévisibles de déroulement des sessions
Début
Fin
- Adresse d'inscription
-
4 rue Soeur Bouvier
69322 Lyon 5e - État du recrutement
- Ouvert
- Modalités
- Entrées / Sorties à dates fixes