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Certificat d'aptitude aux fonctions de professeur de danse discipline danse classique - Formation en discontinue, sur 23 mois

Date de mise à jour :
Identifiant Offre Info : 03_2206493F
Organisme responsable : Conservatoire national supérieur musique et danse de Lyon (CNSMD Lyon) (ouvre dans un nouvel onglet)

Nouvelle recherche

Référentiels

Code Rome

  • K2105 Enseignement artistique
  • L1201 Danse

Formacode

  • 44542 : Pédagogie
  • 45071 : Danse

Présentation de la formation

Objectifs

Maîtriser la technique chorégraphique dans son option à un haut niveau d'expression Manier les éléments constitutifs du langage chorégraphique dans son genre chorégraphique Se réapproprier les œuvres, processus de composition et d'improvisation dans son genre chorégraphique S'impliquer dans une pratique corporelle Enrichir et actualiser ses connaissances sur l'art chorégraphique Disposer d'une culture chorégraphique approfondie Identifier et respecter les…

  • Maîtriser la technique chorégraphique dans son option à un haut niveau d'expression
  • Manier les éléments constitutifs du langage chorégraphique dans son genre chorégraphique
  • Se réapproprier les œuvres, processus de composition et d'improvisation dans son genre chorégraphique
  • S'impliquer dans une pratique corporelle
  • Enrichir et actualiser ses connaissances sur l'art chorégraphique
  • Disposer d'une culture chorégraphique approfondie
  • Identifier et respecter les caractéristiques des autres genres chorégraphiques
  • Mettre en perspective son genre chorégraphique et en identifier les apports spécifiques
  • Mettre sa pédagogie en perspective avec la culture artistique, les théories des sciences de l'éducation et les connaissances actualisées dans le domaine de l'anatomie-physiologie
  • Mobiliser sa culture artistique dans son activité pédagogique
  • S'approprier les principaux enjeux relevant des sciences de l'éducation et les réinvestir dans sa pédagogie
  • Identifier, utiliser et savoir nommer les éléments anatomiques mobilisés dans les séquences pédagogiques
  • Exploiter des outils d'analyse du mouvement
  • Maîtriser les principes de notation du mouvement dansé et les enjeux partitionnels
  • En lien avec son expérience et en s'appuyant sur les recommandations du schéma national d'orientation pédagogique, concevoir une offre d'enseignement, permettant aux élèves de se découvrir et de perfectionner leurs qualités techniques et artistiques
  • Maîtriser le schéma national d'orientation pédagogique des établissements spécialisés d'enseignement artistique
  • Structurer de manière dynamique une progression de travail (cours et ateliers) en cohérence avec le profil et le niveau des élèves qui composent la classe
  • Construire des liens entre les propositions d'artistes invités et l'enseignement dispensé au quotidien
  • Identifier puis exploiter des éléments significatifs d'une œuvre afin d'enrichir son enseignement
  • Adapter, modifier une proposition en temps réel en fonction de l'objectif visé et de la réponse observée
  • Exprimer avec clarté et sensibilité des propositions, des consignes, des ajustements, des corrections
  • Donner des repères théoriques et pratiques (chorégraphes, courants, œuvres, processus de composition et d'improvisation etc..) correspondant à l'enseignement dispensé
  • Identifier et utiliser les éléments techniques et artistiques qui fondent la spécificité chorégraphique de son genre
  • Rendre les élèves disponibles à l'écoute (de soi, des autres, des contextes), favoriser un climat de confiance
  • Exploiter des supports multimédias tels que vidéo, ressources documentaires en ligne…
  • Être disponible et à l'écoute des réponses kinesthésiques et verbales des élèves

Programme de la formation

Le cursus est construit en 4 semestres et est structuré en Unités d'Enseignement (UE) dont les contenus correspondent au référentiel d'activités professionnelles du CA (annexe 1 et 2 de l'arrêté du 21/11/24). Le projet pédagogique privilégie la formation par la recherche, plaçant ainsi les stagiaires dans une position critique vis-à-vis des théories et modèles existants. Diverses matières sont abordées : pédagogie et didactique de la danse, sciences de l'éducation, analyse…

Le cursus est construit en 4 semestres et est structuré en Unités d'Enseignement (UE) dont les contenus correspondent au référentiel d'activités professionnelles du CA (annexe 1 et 2 de l'arrêté du 21/11/24).

Le projet pédagogique privilégie la formation par la recherche, plaçant ainsi les stagiaires dans une position critique vis-à-vis des théories et modèles existants. Diverses matières sont abordées : pédagogie et didactique de la danse, sciences de l'éducation, analyse des pratiques, méthodologie de la recherche, histoire de la danse et culture chorégraphique, analyse d'œuvres, ingénierie de projet, relation danse/musique, santé du danseur, travail en équipe, politiques culturelles, notation du mouvement, analyse fonctionnelle du corps dans le mouvement dansé, vie professionnelle, déontologie professionnelle.
 

Validation et sanction

Le diplome s'inscrit dans le dispositif européen d'enseignement supérieur et emporte l'acquisition de 120 ECTS. Le cursus est divisé en unités d'enseignement (UE) semestrielles, donnant lieu à l'obtention de points de crédits.
Les UE ne sont pas compensables entre elles.

 A l'issue de la formation et suivant les mêmes modalités d'obtention que le Certificat d'aptitude aux fonctions de professeur (spécialité danse contemporaine ou classique ou jazz), le CNSMD délivre un diplôme d'établissement de 2ème cycle de l'enseignement supérieur, qui est en cours de reconnaissance au grade de master.

Type de formation

Certifiante

Niveau de sortie

Bac + 5 et plus

Durée, rythme, financement

Durée

En centre

750 h

Financement

Conventionnement
Non
Financeurs
  • Bénéficiaire de l'action

    Programme : Entreprise, Individuel (AIF, POEI, Région individuel, autofinancement)

  • Entreprise

    Programme : Entreprise, Individuel (AIF, POEI, Région individuel, autofinancement)

Conditions de prise en charge
8 505 € : Stagiaires dont le financement est pris en charge par un tiers, quel que soit le montant de la prise en charge. Ce tarif est applicable et redevable en totalité dans le cas d'une action de formation prise en charge – totalement ou en partie – par des opérateurs publics ou privés, sur financements uniques ou croisés. 4 500 € : Stagiaires en situation d'autofinancement. Le versement d'un acompte de 30% du montant total du cout pédagogique de la formation est requis au moment de l'inscription ou, au plus tard, avant l'entrée en formation.

Conditions d'accès

Public visé

  • Tout public

Modalités de recrutement et d'admission

Concours

Niveau d'entrée

Sans niveau spécifique

Conditions spécifiques et prérequis

voir Site : https://cnsmd-lyon.fr/conditions-dadmission-certificat-daptitude-professeur-de-danse/

Lieu de réalisation de l'action

Modalités d'enseignement

Formation mixte

Adresse

3 Quai Chauveau
CP 120
69009 Lyon 9e

Responsable : Conservatoire national supérieur musique et danse

Périodes prévisibles de déroulement des sessions

Début

Fin

Adresse d'inscription
3 Quai Chauveau
69009 Lyon 9e
État du recrutement
Ouvert
Modalités
Entrées / Sorties à dates fixes