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Création de solo

Date de mise à jour :
Identifiant Offre Info : 02_202401218013
Organisme responsable : LA MACHINE À COUDE (ouvre dans un nouvel onglet)

Nouvelle recherche

Présentation de la formation

Objectifs

Ce labo s'inspire de la méthode de travail développée par Jessica Walker (metteure en scène et pédagogue chilienne, co?fondatrice du Teatro del Silencio) au sein du Laboratorio Teatro de Barcelone. C'est un espace de jeu, de recherche et d'immersion. Il est basé sur l'improvisation, l'écriture au plateau et la bienveillance. Chacun peut y trouver la liberté d'expérimenter et surtout de s'égarer pour explorer et identifier les pistes parfois inattendues que…

Ce labo s'inspire de la méthode de travail développée par Jessica Walker (metteure en scène et pédagogue chilienne, co?fondatrice du Teatro del Silencio) au sein du Laboratorio Teatro de Barcelone. C'est un espace de jeu, de recherche et d'immersion. Il est basé sur l'improvisation, l'écriture au plateau et la bienveillance. Chacun peut y trouver la liberté d'expérimenter et surtout de s'égarer pour explorer et identifier les pistes parfois inattendues que pourrait prendre son projet. Chaque stagiaire développera son propre univers dans le genre de son choix. C'est un travail de maïeutique où l'acteur est le créateur de son travail, il est son propre metteur en scène et prend lui?même ses décisions artistiques. Objectif o Transmettre les bases d'une méthodologie de création théâtrale qui repose sur l'improvisation corporelle dramatique et l'écriture au plateau. o Permettre à l'acteur de débuter l'écriture de son projet de solo et de s'immerger dans sa création tout en lui permettant d'acquérir de nouveaux outils pour développer ses créations futures. o Amener l'acteur à prendre en charge la globalité de son processus créatif (dramaturgie, musique, costume, maquillage, scénographie, lumière, etc.) et à développer l'atmosphère propre à sa création. o Accroître son écoute, sa présence au plateau et son intuition scénique. o Développer son imaginaire et trouver de nouveaux moyens pour provoquer sa créativité. o Observer et identifier ce qui peut, dans un processus créatif, nous freiner et nous éloigner de ce qu'on a véritablement envie de créer.

Programme de la formation

o Techniques de méditation et de respiration o Echauffement, préparation physique pour mettre le corps à disposition du jEU o Exploration de la voix et de la parole par l'improvisation chantée, introduction du texte, travail sur l'articulation et la prononciation o Exploration corporelle dramatique : engager le corps, la voix et l'émotion, provoquer des états physiques et émotionnelles pour pouvoir improviser et écrire au plateau o Développer son univers et créer…

o Techniques de méditation et de respiration o Echauffement, préparation physique pour mettre le corps à disposition du jEU o Exploration de la voix et de la parole par l'improvisation chantée, introduction du texte, travail sur l'articulation et la prononciation o Exploration corporelle dramatique : engager le corps, la voix et l'émotion, provoquer des états physiques et émotionnelles pour pouvoir improviser et écrire au plateau o Développer son univers et créer l'atmosphère de son solo: recherches autour du costume, du maquillage de la musique et de la scénographie. Se provoquer et développer son imaginaire en jouant avec des matériaux (farine, terre, eau, papier…) o TRansmission d'outils pour passer de l'écriture théâtrale intuitive à la construction de la dramaturgie de son spectacLE E o JEUx d'écriture automatique o Retours et tours de paroles : présenter son chantier, ses enjeux et le processus développé, énoncer ses ressentis, ses questionnements, poser des mots sur l'évolution de sa création

Validation et sanction

-

Type de formation

Non certifiante

Niveau de sortie

Information non communiquée

Durée, rythme, financement

Durée

En centre

80 h

Financement

Conventionnement
Oui
Financeur
  • Autre

    Programme : Non conventionnée / sans dispositif

Conditions d'accès

Publics visés

  • Demandeur d'emploi
  • Handicapé
  • Jeune (dans le cadre du plan jeune)
  • Jeune 16-25 ans
  • Public en emploi
  • Salarié
  • Salarié dans le cadre du CIF
  • Salarié dans le cadre du DIF
  • Salarié dans le cadre du plan de formation
  • Salarié en contrat aidé
  • Salarié en période de professionnalisation
  • Salarié en reconversion
  • Tout public

Niveau d'entrée

Sans niveau spécifique

Conditions spécifiques et prérequis

public concerné : acteur.ices, performeur.euses, danseur.euses, clown.es, bouffon.nes ou encore à des artistes de cirque qui souhaitent enclencher un nouveau processus de seul(e) en scène et qui cherchent une méthode, un lieu et un groupe de travail pour commencer à le développer. Aucun PREREQUIS sauf l'envie de jouer !

Lieu de réalisation de l'action

Modalités d'enseignement

Formation entièrement en présentielle

Adresse

2 DU FOUR
86400 Voulême

Périodes prévisibles de déroulement des sessions

Début

Fin

Adresse d'inscription
2 DU FOUR
86400 Voulême
Modalités
Entrées / Sorties à dates fixes