Développement et pérennisation d'une activité chorégraphique

La certification Développement et pérennisation d’une activité chorégraphique vise à attester des compétences stratégiques nécessaires au pilotage et au développement d’une activité chorégraphique existante.

Elle s’adresse à des professionnels disposant déjà d’un projet artistique identifié et d’une expérience dans la production et la diffusion d’œuvres chorégraphiques.

• Établir un état des lieux de l’activité artistique et de la situation économique de la compagnie, en réalisant un diagnostic croisé à partir de données internes et d’informations sur l’écosystème culturel, social, numérique et territorial, afin d’identifier des axes de développement possibles, viables et inclusifs en cohérence avec les réalités économiques, institutionnelles, et territoriales du secteur.
• Définir une stratégie de diversification des financements d’une activité chorégraphique existante en identifiant et hiérarchisant les leviers pertinents au regard du positionnement artistique, du niveau de structuration de la compagnie et des opportunités territoriales, afin de sécuriser la mise en œuvre des projets, renforcer la soutenabilité économique de la structure et inscrire son développement dans une trajectoire viable.
• Définir la stratégie de diffusion du répertoire des œuvres et des projets chorégraphiques de la compagnie, en analysant les politiques publiques régionales, les dispositifs de soutien à la diffusion et les dynamiques territoriales, afin d’identifier les opportunités et contraintes propres à chaque territoire, en repositionnant le projet artistique au regard des enjeux des nouveaux réseaux de diffusion nationaux ou internationaux, labels, lieux de programmation et partenaires professionnels ciblés, en intégrant des critères de soutenabilité écologique et sociale dans la production et la tournée afin de structurer le passage d’une diffusion ponctuelle ou territorialisée à une circulation organisée inscrite dans des réseaux professionnels élargis et favorisant une reconnaissance institutionnelle et sectorielle accrue.
• Élaborer une offre artistique et chorégraphique diversifiée, en identifiant, analysant et priorisant des activités complémentaires compatibles avec l’identité artistique, les moyens humains de la structure, les attentes des publics et les besoins du marché afin de renforcer la résilience économique de la structure, élargir son impact social et développer de nouveaux modèles de coopération adaptés aux transitions en cours
• Structurer une feuille de route stratégique pour le développement d’une activité chorégraphique existante, en élaborant un plan d’action priorisé au regard des enjeux identifiés en définissant les responsabilités, les échéances et les étapes de mise en œuvre adaptées au niveau de structuration de la compagnie, en formalisant des indicateurs de suivi quantitatifs et qualitatifs regroupés dans un outil de pilotage permettant d’évaluer l’avancement des actions et d’ajuster la stratégie en fonction des résultats observés, afin d’assurer le pilotage du développement du projet artistique dans le temps.