Diplôme de premier cycle de l'école nationale supérieure des arts décoratifs secteur de spécialisation architecture intérieure

• Utiliser les outils numériques de référence et les règles de sécurité informatique pour acquérir, traiter, produire et diffuser de l’information ainsi que pour collaborer en interne et en externe.
• Identifier, sélectionner et analyser avec esprit critique diverses ressources dans son domaine de spécialité pour documenter un sujet et synthétiser ces données en vue de leur exploitation
• Analyser et synthétiser des données en vue de leur exploitation
• Développer une argumentation avec esprit critique
• Se servir aisément des différents registres d’expression écrite et orale de la langue française
• Communiquer par oral et par écrit, de façon claire et non-ambiguë, dans au moins une langue étrangère
• Identifier et situer les champs professionnels potentiellement en relation avec les acquis de la mention ainsi que les parcours possibles pour y accéder
• Caractériser et valoriser son identité, ses compétences et son projet professionnel en fonction d’un contexte
• Identifier le processus de production, de diffusion et de valorisation des savoirs
• Situer son rôle et sa mission au sein d'une organisation pour s’adapter et prendre des initiatives
• Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité environnementale
• Travailler en équipe et en réseau ainsi qu’en autonomie et responsabilité au service d’un projet
• Analyser ses actions en situation professionnelle, s’auto-évaluer pour améliorer sa pratique.
• Concevoir un projet original seul ou au sein d’une équipe :
• Maîtriser les étapes de la conduite du projet : analyse de la problématique et des besoins, conception et expérimentation, (maquettes, prototypes…) réalisation, évaluation, réception
• Mobiliser des connaissances théoriques et méthodologiques
• Connaître les langages artistiques contemporains
• Formaliser par écrit et par oral les enjeux du projet
• Confronter ses connaissances et ses pratiques
• Donner forme à une création à partir d’une initiative personnelle ou dans le cadre d’une commande :
• Concilier une démarche d’auteur et ses contraintes
• Participer à la création collective d’un objet complexe
• Concevoir en autonomie un projet personnel
• Choisir les outils adaptés avec les contraintes de la commande
• Contribuer à la définition des médiums, des matériaux et des techniques adaptés au projet:
• Mobiliser des connaissances artistiques, culturelles, scientifiques et technologiques relatives aux techniques, aux supports et aux matériaux
• Mettre en œuvre des compétences techniques :
• Maîtriser les techniques intervenant dans la mise en œuvre
• Participer aux modalités de diffusion de la création :
• Connaître les ressources professionnelles (juridiques, économiques et financières) et le fonctionnement des réseaux de diffusion et de communication
• Concevoir, organiser la communication de cette création et la diffuser :
• Maîtriser les différents modes de communication (multimédia, newsletter, réseaux sociaux, événements…)
• Assurer une fonction pédagogique:
• Produire un contenu, le formaliser et l’organiser de manière pédagogique pour dispenser un enseignement.
• Évaluer des acquis
• Assurer une fonction de médiation et d’animation d’ateliers tous publics:
• Faciliter l’accès aux œuvres par des méthodes adaptées aux différents publics
• Prendre en compte les transitions :
• Comprendre les enjeux écologiques contemporains
• Adopter une pratique répondant à ces enjeux écologiques
• Comprendre les enjeux numériques contemporains
• Adopter une pratique répondant à ces enjeux numériques
• Comprendre les enjeux sociétaux contemporains
• Adopter une pratique répondant à ces enjeux sociétaux

Secteurs d’activités :

Dans les domaines de l’art et du design, le professionnel exerce son activité en tant qu'indépendant ou salarié.

Il peut également être engagé par des employeurs dits occasionnels, c'est-à-dire des employeurs dont l'activité principale n'est pas la collection, l’édition, l'exposition d’œuvre d'art, la diffusion ou la production.

À côté d’une carrière professionnelle en tant qu’artiste, les études supérieures d’art mènent à des professions très diverses, de l’enseignement au graphisme et au design, en passant par la conception de sites Internet ou la mode…

La pluriactivité caractérise souvent le parcours professionnel des jeunes diplômés. Celle-ci s'exerce généralement dans le champ artistique et culturel, l’enseignement, la médiation…

S’agissant des diplômés spécialisés en design et en communication, la majorité d’entre eux s’oriente vers les nombreuses professions liées au design et aux arts visuels dont les métiers liés à la création numérique.

Les titulaires du diplôme BAC+3 de l’ENSAD peuvent exercer leur profession avec des statuts variés : indépendant, gérant ou associé de société ou d'agence, salarié, fonctionnaire de l’État ou des collectivités territoriales.

Les structures-employeurs sont de nature variée. Elles sont généralement directement liées aux secteurs d'activités artistiques : État (enseignement), collectivités territoriales (classe préparatoire aux écoles supérieures d'art, école de pratiques artistiques), établissements publics (école supérieure d'art, université, musée d'art contemporain...), associations (centre d'art, fonds régional d'art contemporain...), fondations, TPE et PME (galerie d'art, agence...)...

Les départements "Recherche et Développement", "design", "communication" d’entreprises peuvent recourir aux auteurs dans les domaines de l'art, de la communication et du design et plus largement, tous les endroits où la créativité d'un auteur est requise.

Les structures-employeurs peuvent faire appel ponctuellement au service d’un auteur travailleur indépendant, dans le cadre de commissariat d'exposition, de scénographie, de conception graphique pour un projet éditorial.

Type d'emplois accessibles :

Au cours de sa carrière, le titulaire du diplôme de premier cycle de l’ENSAD peut notamment s’orienter vers les métiers artistiques suivants : Artistes, assistants de directeurs artistiques ou de directeurs de projet, graphistes, concepteurs multimédias ou concepteurs en communication visuelle, assistants de scénographes : aide à la conception et à la mise en espace, designers, iconographes, photographes, vidéastes, illustrateurs, etc…