Date de mise à jour : 13/05/2025 | Identifiant OffreInfo :
03_251267874F
Organisme responsable :
Université Lyon 2 Lumière
Problématiser un phénomène ou une situation complexe en s'appuyant sur des travaux scientifiques et sur l'état de la recherche dans le domaine de la création artistique
Réaliser une recherche bibliographique et hiérarchiser des sources académiques de référence ainsi que des sources institutionnelles fiables
Élaborer des hypothèses ainsi que le protocole de recherche permettant de tester et d'évaluer la pertinence des pistes proposées.
Identifier et mobiliser les méthodes d'enquête et d'analyse quantitatives et/ou qualitatives adaptées aux objectifs
Rédiger des articles de recherche en respectant les exigences et les normes en usage dans la communauté scientifique.
Adapter la communication et les supports de communication au public visé, à l'écrit comme à l'oral
Apporter des contributions novatrices étayées par la science dans des contextes nationaux ou internationaux.
Animer un réseau d'experts ou une communauté de pratique dans le domaine et essaimer les savoirs, savoir-faire et savoir-être
Élaborer un projet d'écriture ou de mise en scène dans différents contextes, étudier les conditions d'adaptation de la conduite du projet aux différents contextes,lieux de création et publics
Constituer et diriger une équipe
Assurer la gestion administrative et financière des spectacles dans une approche éco-responsable et dans le respect des règlementations
Définir la stratégie de diffusion du spectacle, en veillant au respect de la réglementation de la propriété intellectuelle, en lien avec les technologies, dont le droit d'auteur et de la réglementation applicable aux établissements recevant du public
Contextualiser des œuvres, des modes créatifs et des parcours artistiques
Évaluer les conditions techniques, artistiques et financières de réalisation et de diffusion d'un projet de création.
Convaincre les différents partenaires y compris en anglais
Concevoir et mettre en œuvre des dispositifs d'intégration des nouveaux publics.
Concevoir et contribuer à la rédaction divers supports et outils de communication et de diffusion
Formuler et transmettre des commentaires et observations critiques sur les mutations nationales et internationales
Réaliser une veille programmatique dans le domaine
Analyser et évaluer les politiques culturelles et de médiation
Analyser et évaluer la typologie des publics et les données de fréquentation
Créer les outils de médiation et animer des temps de médiation en intégrant dans sa démarche la dimension de l'inclusion et en adaptant le format aux spécificités des publics visés.
Coordonner les équipes de médiation et de relation aux publics en garantissant le bon fonctionnement et la cohésion des équipes.
Développer les partenariats et veiller au respect des conventionnements établis avec les acteurs institutionnels locaux et nationaux.
Le master mention « Arts de la scène et du spectacle vivant » a pour vocation d'approfondir les savoirs fondamentaux (historiques, esthétiques, dramaturgiques, économiques, juridiques et sociologiques) propres à la recherche en arts du spectacle, et d'acquérir des outils professionnels applicables au monde de l'accompagnement de la création et aux pratiques dramaturgiques en théâtre et danse.
OUVERTURES
1 enseignement parmi :
Master mention arts de la scène et du spectacle vivant
Certifiante
Bac + 5 et plus