Diplôme d'État de professeur de danse option danse contemporaine [DE 1 et DE 2]

• Diplôme d'État de professeur de danse option danse contemporaine - Code CertifInfo 118106
  • Niveau de qualification : 6 - Savoirs approfondis

Objectifs

Préparation au métier de professeur de danse contemporaine / Examen terminal de pédagogie

- Maîtriser une pratique chorégraphique et s'exprimer avec celle-ci ; Nommer, définir, interroger les éléments constitutifs de la danse contemporaine (vocabulaire, terminologie, langage, culture)

- Se relier au répertoire de la danse contemporaine ; Relier sa pratique à l'histoire de la danse et à la culture chorégraphique (connaissance sensible des courants chorégraphiques, leur histoire et leurs évolutions actuelles) ; Relier sa pratique à d'autres arts et à d'autres esthétiques chorégraphiques ; Organiser des projets en lien avec des artistes, des œuvres ou structures culturelles

- Mettre en jeu des fondamentaux musicaux et rythmiques : formes musicales, paramètres du son, rythmes ; Relier structure musicale et structure chorégraphique notamment avec l'aide d'une partition ; Exploiter les ressources dynamiques des différents répertoires musicaux, explorer l'histoire de la musique européenne et extra européenne, les œuvres musicales reliées à la danse ; Utiliser une pluralité de relations entre danse et musique, de protocoles de composition chorégraphique, de modalités d'improvisation dansée

- Comprendre et analyser l'organisation corporelle des élèves en situation de danse (prévention des risques) ; Accompagner les élèves dans la réalisation des ajustements corporels nécessaires en vue de l'optimisation de leurs postures et mouvements dansés, de l'adaptation physiologique à l'effort ; Prévention relevant de la santé du danseur ; Proposer des protocoles s'appuyant sur les grandes étapes du développement psychomoteur, psychologique et cognitif de l'enfance à l'âge adulte ; Adapter ses propositions pédagogiques en fonction des différentes étapes du développement psychique et physique de l'élève, et en fonction des conditions d'exercice de l'enseignement ; Repérer et prévenir les risques physiques et psychosociaux dans les apprentissages ; Prendre en compte les besoins spécifiques d'élèves en situation de handicap

- Adapter sa posture relationnelle à la réalité perçue de l'élève ; Amener l'élève a? participer activement a? une construction sensible de son corps et de sa conscience corporelle au sein d'une pratique collective ; Sensibiliser les élèves aux situations de vulnérabilité?, a? la lutte contre les discriminations et les violences (VHSS, etc.)

- Être sensibilisé aux pratiques somatiques.

- Appliquer les textes en vigueur portant sur l'orientation et l'organisation de l'enseignement artistique initial pour concevoir une démarche pédagogique

- Définir des objectifs d'acquisition et des rythmes de progression adaptés aux spécificités de la danse contemporaine et a? la répartition du parcours d'apprentissage dans le temps (de l'e?veil-initiation aux niveaux avancés)

- Concevoir des activités qui développent la recherche personnelle, l'expérimentation et la créativité de l'élève…

Programme de la formation

DE 1 : Semestres 1 et 2 du D.E de professeur de danse 

Validation partielle des blocs transversaux et spécifiques 1,3,6, ainsi que la validation complète du bloc 2 [A noter : le bloc 2 correspond actuellement à l'UE FM et l'UE histoire de la danse; l'UE d'anatomie aux semestres 1 et 2 du bloc 3]
Méthodes mobilisées :

Cours techniques, ateliers fondamentaux d'improvisation et de composition

Apprentissage de l'anatomie, avec une localisation sur squelette, et des travaux pratiques pour relier les savoirs au mouvement dansé.

Apprentissage de bases théoriques musicales et ateliers sur la relation musique/danse

Cours d'histoire de la danse ponctués d'extraits vidéos d'œuvres, d'ateliers dansés, d'écrits et participations orales. Parcours du spectateur obligatoire afin de développer des connaissances du paysage chorégraphique actuel.

Approche pédagogique via l'éducation artistique et culturelle, des ateliers participatifs, des observations d'enfants en situation dansées, et la participation aux cours de pédagogie comme “élèves sujets”

Un travail de création dirigé par un chorégraphe contemporain de la scène actuelle vient nourrir également le processus du danseur interprète.

Retours personnalisés, remédiations adaptées à chacun.

DE 2 : Semestres 3 et 4 du D.E de professeur de danse 

Validation des blocs spécifiques : 1,3, 4, 5, 6 et des blocs transversaux
L'examen de pédagogie à la fin du semestre 4 permet l'obtention des derniers ECTS du Diplôme d'État de Professeur de danse option danse contemporaine 
Méthodes mobilisées :

Cours techniques niveau avancé, reliés aux cours de pédagogie : élaboration d'une méthodologie de transmission. 

La sensibilité artistique est complétée par des connaissances théoriques pédagogiques (sciences de l'éducation). 

Le développement de la relation musique/danse s'élabore en étroite collaboration avec des musiciens accompagnateurs. 

Les étudiants proposent régulièrement des séquences d'apprentissage qu'ils montrent ou transmettent à des élèves sujets (avec retours des formateurs). 

Les étudiants sont amenés à saisir les enjeux corporels des propositions par l'Analyse Fonctionnelle du Corps dans le Mouvement Dansé (AFCMD). 

Ils apprennent à observer et à apporter des éléments de progression aux élèves. 

Le partenariat avec des écoles du 1er degré permet aux stagiaires de construire des séances en direction des enfants (Education artistique et culturelle)

Le travail avec les 4-7 ans est complété par des contenus théoriques sur le développement de l'enfant et des tutorats en associations et conservatoires.

Accompagnement au passage de l'examen d'UE pédagogie : examens blancs, retours personnalisés, et remédiations adaptées à chacun.

Validation et sanction

Diplôme d'État de professeur de danse option danse contemporaine

Type de formation

Certifiante

Sortie

Bac + 3 et 4