Devenir compositeur de musique à l'image

Objectifs

• Monter, Editer et Traiter de la musique sur un film de 5mn
• Savoir configurer et optimiser des legiciels lecteurs de banques de son
• Maîtriser l'environnement technique de travail
• Disposer des savoir-faire indispensables à la production musicale
• Connaître les spécificités des différents types de contenus à mettre en musique
• Reconnaître et gérer les particularités de la composition à l'image
• Connaître l'environnement socio-économique du secteur de la production audiovisuelle
• Utiliser les différents outils pour communiquer avec les professionnels du secteur
• Développer son réseau et sa notoriété

Programme de la formation

Les différents types de contenus audiovisuels à illustrer
Connaitre les spécificités des différents types de contenus à mettre en musique :
• Cinéma, Serie TV, Animation, Documentaire, Pub / Corporate
• Musique de librairie / Musique de trailer
• Jeu vidéo / Réalité augmentée / VR
• Événementiel
L'environnement technique de travail
• Savoir configurer une station de MAO sous Protools/Cubase/Logic
• Savoir utiliser des banques de son sous KONTAKT / VSL / PLAY
• Savoir créer un template de composition
• Savoir assigner des contrôleurs physiques
• Connaître les différents types de contrôleurs MIDI
• Savoir utiliser et configurer un serveur Vienna ensemble Pro
Les savoir-faire indispensables (État des lieux général)
• Savoir enregistrer des sources acoustiques simples (guitares, voix, percussions, etc.)
• Savoir enregistrer des parties MIDI
• Savoir créer des automations
• Savoir réaliser une mise à plat de son travail
• Savoir réaliser un master d'écoute
Les spécificités de la composition à l'image
• Formats d'enregistrement
• Pistes multi-marker / tempo / signature / vidéo
• Trouver les moments clés / Spotting session / découpage
• Caler sa tempo map ou séparer les séquences dans plusieurs projets
• Les modes et couleurs harmoniques
• Le choix des instruments selon les budgets
• Le layering (instruments virtuels + vrais instruments)
Les formats de rendu :
• Qu'est-ce qu'un réel
• La nomenclature des cues
• Les stems
• Le montage Audio
• Le mixage / préparer la session de mix
Connaître et s'insérer sur le marché de l'emploi
• Connaître l'environnement socio-économique du secteur (donneurs d'ordre, sociétés de
perception des droits, éditeur·ice, syndicats, organisme de subvention)
• Connaître les bases juridiques du métiers (types de contrats, obligations légales, montants
usuels de rémunération...)
• Comprendre et rédiger les principaux livrables pour répondre à une commande (brief, note
d'intention musicale, budget de production, outils de suivi de production)
• Développer son réseau et sa notoriété (présence en ligne, ShowReel, Festivals, Associations
professionnelles, Ecoles)

Validation et sanction

-

Type de formation

Non certifiante

Sortie

Information non communiquée