Auteur réalisateur de film d'animation

L’auteur réalisateur crée le concept d’un film, assure son développement puis sa réalisation, dirigeant ainsi toutes les étapes du film, de l’écriture à la postproduction. C’est cette approche du métier dans toutes ses dimensions d’auteur et de réalisateur que vise la certification.

Compétences attestées :

• Définir les dimensions littéraire et graphique d’un projet de film d’animation en les formalisant dans une note d’intention pour matérialiser le concept.
• Concevoir un univers graphique en faisant des premières recherches graphiques et en s’appuyant sur des références plastiques.
• Décrire l’histoire portée par le film en écrivant un premier synopsis puis la première version d’un scénario pour avoir une vision globale de la narration.
• Structurer la narration et donner au scénario une dimension cinématographique, en s’assurant de sa compatibilité avec la durée imposée pour répondre aux attendus du projet.
• Retravailler son scénario en prenant en compte les remarques de professionnels pour permettre sa validation par le décideur.
• Défendre un concept face à des décideurs en l’argumentant de façon convaincante pour obtenir un premier engagement.
• Finaliser le scénario et écrire les dialogues en respectant la psychologie des personnages et le ton du film pour nourrir la narration.
• Finaliser le développement graphique en conservant l’originalité initiale pour débuter la phase de mise en scène.
• Rédiger une note d’intention en précisant les intentions narratives, visuelles et sonores pour illustrer le point de vue de réalisation.
• Transposer le scénario et les intentions de réalisation en storyboard pour créer une dynamique entre l’écriture graphique et littéraire.
• Transposer le storyboard en animatique sonorisée en montant bout à bout ses vignettes à l’aide d’un logiciel de montage pour tester le rythme du film et la fluidité de la narration.
• Donner une vision globale du projet en compilant les différents éléments de mise en scène développés dans un dossier artistique afin d’argumenter son projet devant des décideurs.
• Analyser en détail avec le producteur les éléments artistiques du projet et sa faisabilité pour en valider la mise en production.
• Définir une méthode de production et mettre en place une chaîne de fabrication en réalisant des tests pour choisir le style d’animation et sa faisabilité technique.
• Inventorier les ressources humaines et techniques nécessaires pour élaborer un budget prévisionnel et un planning de fabrication, en concertation avec le producteur.
• Choisir des collaborateurs en regardant et analysant leurs travaux précédents afin d’apporter des compétences recherchées pour ce film en particulier.
• Organiser la production du film d’animation avec le producteur en planifiant les travaux des équipes pour mener le film à son terme, dans le respect du cadre donné.
• Transmettre sa vision du film aux équipes artistiques en échangeant sur ses intentions pour garder la cohérence et l’originalité du projet.
• Capitaliser sur les compétences artistiques des professionnels en les impliquant dans le projet pour enrichir le film et concrétiser la promesse artistique.
• Faire élaborer la bande son, en cohérence avec ses intentions sonores, pour nourrir la narration et la mise en scène.
• Expliquer le projet aux équipes techniques en partageant le dossier artistique du film et en leur donnant les instructions correspondantes pour qu’elles travaillent de façon fluide, autonome et optimisée.
• Encadrer et fédérer les collaborateurs techniques en s’assurant qu’ils travaillent dans les conditions optimales, afin de procéder à la validation de chaque étape clé, dans le respect des contraintes de production.
• Produire ou faire produire l’animation, les décors, les éclairages en utilisant de façon efficiente les outils et logiciels prédéfinis pour respecter les choix artistiques.
• Superviser la fabrication du film en validant et capitalisant chacune des phases de travail pour mener à terme la fabrication du film dans le respect du cadre donné et de la promesse artistique.
• Superviser le montage image, le montage son et le mixage, et la postproduction en faisant le cas échéant les ajustements nécessaires pour arriver à leur validation et rendre concrètes les promesses initiales.
• Faire valider la version finale du film d’animation en la présentant à ses commanditaires pour en permettre la diffusion.
   

Secteurs d’activités :

Tous les secteurs d'activités de productions cinématographique et audiovisuelle : courts et longs métrages, unitaires et séries TV, Web séries, films de commande, films institutionnels, projet multimédia, interactifs, VR, vidéoclips, habillage TV, effets spéciaux

Type d'emplois accessibles :

• Auteur réalisateur de films d'animation,
• réalisateur de films d'animation,
• scénariste,
• directeur artistique,
• opérateur intégration numérique (compositing)
   

• La Poudrière - Ecole du film d'animation

• La Poudrière - Ecole du film d'animation

  1ère habilitation	Début validité	Fin validité
  19/07/2023		19/07/2028

• Réalisateur de film d'animation

• 46276 : Film animation

• L1304 - Réalisation cinématographique et audiovisuelle
• L1510 - Films d'animation et effets spéciaux

• 320 - Spécialité plurivalentes de la communication
• 321 - Journalisme et communication (y compris communication graphique et publicité)
• 323 - Techniques de l'image et du son, métiers connexes du spectacle