Designer créateur de produit de mode et textile

Cette certification vise l’acquisition d’un socle de compétences communes à la famille d’emplois des Designers créateurs de produits de mode et textile, pour garantir la polyvalence nécessaire en début de carrière.

Le designer est chargé de suivre les dernières tendances et de cibler tous les phénomènes de société en la matière pour créer les vêtements, les chaussures, les sacs ou les tissus d’ameublement qui rencontreront le plus grand succès.

Activités visées :

• Recherche des tendances de la mode et du design pour des produits mode et/ou textiles et prise en compte des données marchés
• Application d’une démarche d’écoconception des produits
• Rédaction d’une proposition créative et adaptée
• Conception du cahier des charges prévisionnel, technique et organisationnel du projet de collection
• Construction de l’univers visuel à partir du cahier de tendance et du cahier des charges
• Expérimentation des hypothèses de produits et essais de faisabilité
• Gestion du développement de la collection de vêtements, de textile ou d’accessoires
• Coordination du lancement de la collection et présentation finale

• En amont de la création d’une nouvelle collection, déployer les étapes de découverte des tendances de la mode et du design, pour cela, analyser les précédentes collections (rapports, mood boards) pour rédiger une synthèse de saisons ; puis réaliser les investigations nécessaires en utilisant la veille informationnelle et technique mise en place et notamment l’utilisation des bases de données et centres de ressources ciblant la mode et le design ; mettre en perspective les produits, les courants de styles et les savoir-faire (art, culture, sociologie)
• Inclure l’analyse de données économiques, commerciales et techniques (analyse de marché, de la consommation, de la concurrence, des procédés de fabrication, de composition de matière, etc.) et mettre en perspective des produits, des courants, des savoir-faire artistique, culturel, sociologique pour permettre d’amorcer une recherche créative en réponse à un cahier des charges futur
• Pour proposer de véritables produits écologiques et durables en réponse à de nouvelles stratégies commerciales, appliquer les principes d’une démarche d’écoconception d’un produit, pour cela, maintenir une veille constante du marché des textiles afin d’ identifier les fournisseurs pouvant répondre aux besoins de cette écoconception et mesurer les enjeux économiques, sociétaux et environnementaux liées à l'industrie du design de demain
• Identifier les demandes du client interne ou externe, au cours d’un brief et/ou à partir d’un cahier des charges détaillant ses demandes ; évaluer les différentes contraintes techniques et économiques, définir et intégrer ses enjeux stratégiques pour déterminer l'aspect général et le format des produits afin de répondre à ses besoins. Proposer une réponse créative et adaptée
• Prévoir dans la réponse à la demande du client une conception inclusive et éco-responsable de la collection ; prendre en compte également, la recherche de la réduction des impacts néfastes pour l'environnement, des produits tout au long de leur cycle de vie, minimiser les besoins en énergie, privilégier les sources d’origine renouvelables et non polluantes
• Concevoir le cahier des charges prévisionnel, technique et organisationnel du projet pour cadrer son déploiement et ses différentes étapes. Pour pré-établir les besoins en achats et déterminer les fournisseurs qui prendront part au projet ; enfin, réaliser le planning global de la production et évaluer le coût de réalisation du projet
• A partir des éléments identifiés, prévoir un planning global de production en déterminant les étapes et leur phase d’intervention afin d’optimiser le temps de réalisation
• Analyser les différentes catégories de coûts, création, achats de matières, fabrication, pour choisir le modèle économique du projet le plus adapté
• A partir du cahier des tendances et du cahier des charges ou du brief du client interne ou externe, construire un univers visuel avec des formes et des matières à partir desquelles la création des collections (d’objets, de supports textiles, de vêtements) pourra être réalisée ainsi que les plans de collections et les dossiers techniques. Inclure une collection de motifs prints déclinés et présenter l’ensemble au client pour l’accompagner dans ses choix
• A partir de la bibliothèque des matières textiles classées par coloris, par imprimés et par thèmes (reliés à une culture, ou représentant des motifs floraux ou encore des animaux…), identifier les matières en fonction de leurs caractéristiques : maille, chaîne et trame, denim, lin, coton, soie, velours…correspondant à l’univers visuel décliné
• Présenter l’ensemble au client en détaillant les caractéristiques des textiles utilisés ainsi que leurs particularités de fabrication et leur adaptabilité aux formes choisies, pour l’accompagner dans ses choix
• A partir des choix du client, acheter les matériaux en fonction d’un cahier des charges déterminé (coût des métrages, etc.) en tenant compte des impacts sur l’environnement...

Secteurs d’activités :

• En agence spécialisée
• En tant qu'indépendant avec des missions en immersion chez ses clients
• En tant qu'indépendant en pôle de compétences pluridisciplinaires, en association avec d'autres indépendants des secteurs d'activités complémentaires
• En mode Startup
• Grande entreprise de vêtements, de mobiliers, d'acessoires
• Dans un cabinet de conseil / bureau de style
• En intégré au sein d'une PME (confection et création)
• En intégré au sein d'un groupe industriel

Type d'emplois accessibles :

• Styliste/designer tendances
• Styliste/designer textiles
• Styliste/designer accessoires
• Designer coordinateur de collection

• Ecole supérieure d'art Françoise Conte (ESAFC) - Collège de Paris

• Ecole supérieure d'art Françoise Conte (ESAFC) - Collège de Paris

  1ère habilitation	Début validité	Fin validité
  19/07/2023		19/07/2026

• Designer créateur de produit de mode et textile

• 21775 : Stylisme habillement
• 21627 : Création textile
• 21752 : Accessoire mode
• 45027 : Art appliqué
• 46081 : Création graphique

• B1805 - Stylisme
• H1204 - Design industriel
• H1205 - Études - modèles en industrie des matériaux souples

• 241 - Textile
• 242 - Habillement (y compris mode, couture)