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DES RESSOURCES ET DES OUTILS AU SERVICE DES ACTEURS ET DES PROFESSIONNELS. |
HSTA - Formation professionnalisante Responsable d'administration d'entreprise culturelleDate de mise à jour : 11/12/2024
| Identifiant OffreInfo : 15_689894 |
Carif-Oref Occitanie |
Le rôle de responsable ou de chargé d'administration est fondamental dans une entreprise culturelle, qu'il s'agisse d'un lieu, d'un événement ou d'une structure de production. "Cheville ouvrière", il ou elle veille à l'équilibre social, budgétaire, partenarial des projets ou de la structure. Cette formation entend permettre aux participant.e.s de comprendre les enjeux administratifs, sociaux et financiers d'une entreprise culturelle. Elle permet d'acquérir les compétences nécessaires pour intégrer un poste de chargé d'administration d'une structure de spectacle ou d'un événement culturel, voire d'administrateur dans de plus petites structures. Pour se faire, la formation vise l'acquisition et le renforcement de 4 grands domaines de compétences : 1. Assurer la gestion administrative d'une entreprise artistique et/ou culturelle 2. Assurer la gestion financière d'une entreprise artistique et/ou culturelle 3. Contribuer au management et à la coordination des équipes 4. Accompagner le développement de l'entreprise artistique et/ou culturelle A l'issue de la formation les apprenant.e.s seront en mesure de : - Situer le projet artistique et culturel dans son contexte et déterminer les conditions économiques et règlementaires de sa réalisation - Développer les compétences pour assurer la gestion et l'administration d'un projet culturel - Organiser leur travail pour une meilleure efficacité professionnelle et personnelle - Acquérir de nouvelles compétences dans le contexte actuel des politiques culturelles - Développer les bases stratégiques nécessaires à la recherche de financements - Conduire des projets à dimension européenne
Module N°01 Bloc de compétences Volume Horaire:123h
1/ Les formes juridiques des entreprises culturelles####2/ La fiscalité de l'entreprise culturelle####3/ L'engagement d'artistes et de techniciens du spectacle####4/ Pratique de la paie####5/ Droits d'auteur•e : les règles de la propriété intellectuelle####6/ Les contrats de diffusion dans le spectacle vivant ####7/ Diffuser ses projets à l'international : législation sociale et fiscale ####8/ Mettre en place une organisation administrative adaptée ####
Module N°01-1 Module de formation Volume Horaire:14h
Les formes juridiques dans le domaine culturel : ####- Formalisation du projet et contexte : positionnement stratégique##- Présentation des différentes formes juridiques pouvant être utilisées pour la gestion de projets et structures culturelles : ##Groupement de fait, association d'intérêt général, association à gestion intéressée, association reconnue d'utilité publique, SCOP, SCIC, auto entreprise, SARL, SAS, SA, fondations, EPCC, fond de dotation.##- Mise en lumière des spécificités des différentes formes, de leurs modes de constitution, de financement, de fonctionnement, de dissolution.##- Comparaison : typologie des projets / formes juridiques adaptées.
Module N°01-2 Module de formation Volume Horaire:21h
La fiscalité de l'entreprise culturelle:####Fiscalité : sources juridiques – principes généraux – les différents impôts##Brève histoire de la fiscalité##Les sources juridiques de la fiscalité contemporaine##Les principes : prélèvement – financement – redistribution##Les différents impôts des particuliers et des entreprises, plus particulièrement des associations et leur régime fiscal spécifique##La fiscalité et le secteur associatif culturel : Gestion intéressée / désintéressée - Concurrence, la règle des 4 P##Étude de cas particuliers : application pratique à partir des projets, des statuts associatifs envisagés, des statuts sociaux envisagés pour les porteurs du projet##Les impôts commerciaux : l'IS, la CET, la TVA (principes - assujettissement – taux – exonération – cas particuliers des spectacles, des subventions, mise à disposition, mutualisation, contrats de partenariat)##La TVA : retour sur les problématiques liées à la TVA notamment dans le secteur du spectacle vivant##Autres impôts et taxes : taxe sur les salaires, taxe d'apprentissage, taxe sur les spectacles, SACEM, SACD et autres droits, taxe d'habitation, Impôts fonciers####
Module N°01-3 Module de formation Volume Horaire:21h
L'engagement d'artistes et de techniciens du spectacle :####Les obligations de l'employeur : Le Siret / Le code APE - La licence d'entrepreneur de spectacle - Les conventions collectives##État des lieux et vérification de certaines obligations avant toute démarche d'engagement de personnel##L'adhésion aux organismes sociaux spécifiques au spectacle : Identification, inscription, le paiement des cotisations (la
Non certificiante
Bac
Conventionnement : Oui
Collectivité territoriale - Conseil régional
Niveau d'entrée : Bac
Niveau Bac Expériences dans le secteur du spectacle vivant. Appétence pour le secteur culturel, les aspects stratégiques, organisationnels, gestionnaires. Cette formation s'adresse aux demandeurs d'emploi justifiant d'une expérience professionnelle ou bénévole dans le secteur culturel et/ou artistique ou dans un secteur d'activité qui permette un transfert de compétences. Les candidats devront avoir un projet professionnel, une connaissance et une sensibilité avérée pour le champ culturel, celui des arts du spectacle (danse, théâtre, cirque, marionnettes, arts de la rue) ainsi qu'un intérêt pour l'ingénierie de projet et le développement culturel.