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DES RESSOURCES ET DES OUTILS AU SERVICE DES ACTEURS ET DES PROFESSIONNELS. |
Bachelor Acting et ThéatreDate de mise à jour : 16/01/2026
| Identifiant OffreInfo : 02_202601351911 |
Cap Métiers Nouvelle-Aquitaine |
Le Bachelor Acting a pour ambition de former des artistes complets, prêts à intégrer les différents domaines du spectacle vivant et de l'audiovisuel. Ses objectifs sont les suivants :
Former des comédien·nes polyvalent·es, à l'aise au théâtre, à l'écran et dans les pratiques vocales.
Développer un jeu d'acteur complet, fondé sur l'improvisation, le travail du corps, de la voix et de l'interprétation.
Acquérir une solide pratique du plateau, en apprenant à collaborer et à s'adapter aux exigences professionnelles.
Maîtriser les fondamentaux du tournage, du jeu caméra aux courts-métrages, séries et projets en anglais.
Comprendre les différents secteurs artistiques : spectacle vivant, cinéma, audiovisuel et fiction sonore.
Construire ses outils de carrière et élaborer un projet artistique personnel cohérent.
Intégrer une démarche de création éco-responsable dans l'ensemble des pratiques.
Développer un jeu d'acteur solide pour le théâtre, le cinéma et l'audiovisuel.
Travailler le corps, la voix et la présence scénique, du chant au doublage et à la fiction sonore.
Improviser, interpréter et collaborer en groupe dans des conditions professionnelles.
Maîtriser les étapes d'un tournage et jouer dans des courts-métrages, séries et projets en anglais.
Se préparer au casting et aux exigences du plateau.
Construire ses outils de carrière : CV, lettre, bande démo, dossier et projet artistique.
Comprendre les secteurs du spectacle vivant, du cinéma et de l'audiovisuel et leurs enjeux actuels.
Affiner son identité artistique et définir un projet professionnel cohérent.
S'initier à une démarche de création éco-responsable pour la scène et l'audiovisuel.
Première année?: acquisition des fondamentaux
Au cours de la première année, les étudiants acquièrent les fondamentaux du jeu d'acteur. Ils développent leur capacité à improviser et leur concentration. Ils travaillent leur corps et leur voix, incluant chant et techniques de voix off. Ils apprennent à travailler en groupe et à préparer un tournage. Ils participent à un court-métrage cinéma et découvrent l'organisation des secteurs professionnels ainsi que les règles de sécurité élémentaires. Cette année permet également de construire les premiers outils professionnels, comme le CV et la lettre de motivation, et de renforcer la pratique de l'anglais. Les étudiants prennent part à de nombreux projets collectifs et interfilières, tels que réalisations scéniques, podcasts et tournages. Un stage d'une semaine (optionnel) offre une première immersion professionnelle.
Année 2
(60 crédits ECTS)
Deuxième année?: approfondissement de la pratique
La deuxième année permet aux étudiants de développer leur jeu d'acteur, aussi bien sur scène qu'à l'écran. Ils apprennent à passer un casting et à préparer un tournage, et participent à la réalisation d'une série en quatre épisodes ainsi qu'à des tournages en anglais.
Ils poursuivent le travail sur la concentration, le corps et la voix, incluant chant et doublage. Ils construisent leurs outils professionnels, comme la bande démo vidéo, et apprennent à concevoir et présenter un projet artistique. L'année permet également de nourrir leur projet professionnel grâce aux enseignements et à un stage de deux semaines minimum, tout en affinant leur connaissance des différents secteurs : spectacle vivant, cinéma et audiovisuel.
Les étudiants participent à de nombreux projets interfilières : réalisations scéniques collectives, tournage de séries, projets solos avec accompagnement technique, et tournages de courts-métrages en anglais avec la filière internationale.
Année 3
(60 crédits ECTS)
Troisième année?: affirmation et autonomie
La troisième année permet aux étudiants de perfectionner leur jeu d'acteur sur scène et à l'écran. Ils apprennent à passer un casting, préparer un tournage et tourner en anglais. L'année inclut également des expériences interfilières, comme jouer dans une fiction sonore et participer à un projet théâtre capté en multi-caméras.
Le travail sur la concentration, le corps et la voix se poursuit, incluant chant et lecture enregistrée (livre audio), et la pratique de l'anglais est renforcée. Les étudiants construisent leur projet, le présentent à l'oral et à l'écrit, définissent leur stratégie de carrière et complètent leurs outils de travail.
Cette année permet également de consolider la connaissance des différents secteurs artistiques, spectacle vivant, cinéma et audiovisuel, et de vivre une immersion professionnelle grâce à un stage de deux semaines minimum.
Non certificiante
Information non communiquée
Conventionnement : Non
Autre
Niveau d'entrée : Sans niveau spécifique
Les inscriptions se font hors ParcourSup. En 1re année : Niveau Bac. En 2e année : Étudiant titulaire d'un baccalauréat et justifiant (à l'inscription) de la validation d'une année d'études supérieures (60 crédits ECTS) dans un cursus compatible. Étudiant titulaire d'un titre certifié de niveau 5 minimum en lien avec la formation souhaitée. En 3e année : Étudiant titulaire d'un baccalauréat et justifiant (à l'inscription) de la validation de deux années d'études supérieures (120 crédits ECTS) dans un cursus compatible. Étudiant titulaire d'un titre certifié de niveau 5 minimum en lien avec la formation souhaitée.