Expert en conception et réalisation - Animation 3D et Effets Spéciaux

Le secteur de la réalisation de films d’animation est marqué par une forte croissance de la production au niveau mondial, tirée par le développement des plateformes de streaming et des jeux vidéo, et par les innovations technologiques reculant les limites de la créativité. Les experts en conception et réalisation de films d'animation 3D et/ou à effets spéciaux sont la clé de voute du développement de la production française de films d’animation 3D, secteur en tension, marqué par des impératifs de rentabilité, une technicité croissante des métiers créatifs, et la nécessité d’adapter en permanence les outils et les compétences.

Compétences attestées :

• Organiser une veille du secteur, en actualisant et en développant ses sources d’information, en analysant les évolutions créatives et technologiques proposées sur le marché de l’animation 3D/effets spéciaux, notamment les innovations répondant aux problématiques de développement durable, afin d’intégrer à ses projets les grandes tendances identifiées et les sujets porteurs auprès du public.
• Définir les objectifs d’un projet de réalisation, en reformulant la demande du commanditaire ou de la réalisation et en s’appuyant sur son expertise des tendances du secteur, afin de cerner et estimer les besoins et les attentes du projet
• Elaborer un dossier de recherches, en recensant une sélection d’ambiances visuelles, voire sonores, associant des intentions et des mises en scène, en tenant compte des questionnements et des enjeux de développement durable et de diversité culturelle, afin de proposer un concept narratif et visuel original, cohérent et responsable.
• Procéder à une vérification de faisabilité, en tenant compte de l’ambition du film, du temps imparti pour le fabriquer et des moyens financier, humains et matériels disponibles, afin de présenter une proposition de projet d’animation réalisable et cohérent.
• Présenter et argumenter les orientations créatives et le synopsis en utilisant les supports conceptuels et techniques appropriés afin de convaincre ses interlocuteurs (clients, producteur) en français et/ou en anglais
• Piloter la formalisation des intentions d'auteur en choisissant les solutions de création graphique (techniques, ambiance créatives) afin de définir la bible graphique[1] à respecter tout au long du développement du projet.
• Structurer la narration (scénario/séquencier) en organisant de façon détaillée le récit, en précisant les actions du film et les ressorts dramatiques afin de préparer le découpage technique.
• Contrôler le découpage technique du projet en validant la retranscription du scénario en images (storyboard et/ou animatique) afin d’évaluer précisément la durée du film et d’en présenter une prévisualisation.
• Défendre le dossier de préproduction auprès commanditaire en développant une argumentation qualitative et artistique afin d’obtenir son adhésion pour le lancement du projet et la recherche de financements.
• Analyser le séquençage, en évaluant les ressources techniques à mobiliser pour chaque séquence, afin de prioriser leur traitement et de planifier précisément la réalisation du projet dans le respect des échéances fixées par le commanditaire.
• Déterminer les ressources techniques permettant de répondre aux ambitions du projet, en s'appuyant sur les expérimentations menées dans une démarche de R&D, en veillant à la compatibilité des solutions et en contrôlant leur impact environnemental, afin d'optimiser les temps de rendu et la qualité artistique du projet.
• Définir les modalités de suivi de production, en mettant en place des outils et méthodes partagées de travail, contrôle et validation entre les parties prenantes afin d’assurer la conformité du projet et le respect des délais.
• Déterminer les ressources humaines nécessaires à la réalisation du projet en identifiant les besoins et profils à recruter et en repérant les talents, afin de définir l'organisation interne et/ou externe optimale pour la conduite du projet.
• Définir des méthodes de travail collaboratives en mettant en place des processus et nomenclatures communs, afin de faciliter et coordonner le travail entre les équipes (internes/externes) et les différents intervenants, en vue d'assurer la fluidité de la chaine de production.
• Organiser le travail des équipes en attribuant les fonctions et les tâches, en fixant des objectifs et des points réguliers, en veillant à respecter la diversité et les éventuelles situations de handicap, afin de favoriser la continuité du travail entre les équipes.
• Mobiliser les collaborateurs/les équipes, autour des intentions de réalisation et des valeurs du secteur, en communiquant positivement et régulièrement dès le lancement de la fabrication, afin d’obtenir leur adhésion.
• Communiquer en continu sur le projet et sur les difficultés rencontrées ou prévisibles, en français ou en anglais avec des équipes multiculturelles, avec bienveillance et en valorisant le travail réalisé, afin de fédérer les équipes et de créer des conditions de travail favorables à l’émulation créative.
• Anticiper et gérer les conflits en identifiant objectivement les sources de désaccord entre les parties, en tenant compte des spécificités et contraintes de chaque équipe et en choisissant une technique de résolution appropriée (médiation, négociation), afin d’assurer la continuité du projet.
• Analyser les problèmes techniques rencontrés en phase de production, en mobilisant son expertise des logiciels, en formulant des hypothèses et en sollicitant, le cas échéant, des personnes ressources identifiées, afin de résoudre les problèmes ou de guider les équipes dans l’identification de solutions en adéquation avec les enjeux artistiques et les contraintes du projet.
• Inscrire la chaîne de production dans un processus d’amélioration continue, en identifiant les solutions adaptées en réponse ou par anticipation à d’éventuels points de blocage afin d’optimiser le workflow et la qualité d'exécution attendue.
• Piloter l'avancement du projet, en organisant des points d’avancement réguliers (reviews), en vérifiant les échéances des étapes clés et en ajustant l’organisation des ressources en cas de retard, afin d’assurer le respect du planning de production
   

Secteurs d’activités :

• Cinéma,
• cinéma d'animation,
• séries d'animation,
• effets visuels,
• jeux vidéo,
• publicité et communication,
• autre production audiovisuelle : documentaire,
• flux tv, téléfilm, clip, production virtuelle, culture, spectacles vivants, éducation.

Type d'emplois accessibles :

• Les métiers d'encadrement (superviseur, directeur) : Production manager, Réalisateur / Réalisatrice, Scénariste
• Les métiers d'expert (technical director, lead) : Dessinateur concept / design / color, Développeur (UX / UI, pipeline), Infographiste CG généraliste.

• Écoles Créatives Lyon
• Écoles Créatives Montpellier
• Écoles Créatives Nantes
• ETPA Ecoles créatives

• Écoles Créatives Lyon

  1ère habilitation	Début validité	Fin validité
  27/03/2023		27/03/2025

• Écoles Créatives Montpellier

  1ère habilitation	Début validité	Fin validité
  27/03/2023		27/03/2025

• Écoles Créatives Nantes

  1ère habilitation	Début validité	Fin validité
  27/03/2023		27/03/2025

• ETPA Ecoles créatives

  1ère habilitation	Début validité	Fin validité
  27/03/2023		27/03/2025

• Chef de projets 3D effets spéciaux
• Réalisateur concepteur 3D et effets spéciaux

• 46276 : Film animation
• 46257 : Effets spéciaux
• 46003 : Infographie

• E1104 : Conception de contenus multimédias
• E1205 : Réalisation de contenus multimédias
• L1304 : Réalisation cinématographique et audiovisuelle